НАБАТ (от араб. -барабанный бой)

НАБАТ (от араб. -барабанный бой) - 1) др.-рус. ударный инструмент, литавра оченьбольшого размера. Использовался до нач. 18 в. в ратном деле в качествесигнального, а также шумового инструмента для устрашения врага. 2) Сигналтревоги для сбора или оповещения народа о к.-л. бедствии, подаваемый ударамив колокол, набат (1) и др.
НАБОКОВ (Nabokov)Николас (Николай Дмитриевич) (1903-78) - амер. композитор. По нац. русский.Учился у В. И. Ребикова (композиция), Ф. Бузони (фп.). С 1933 жил в США.С 1936 преподавал в разл. муз.-уч. заведениях. С 1952 работал в муз. секцииЮНЕСКО в Париже. Организатор муз. фестивалей в Париже (1952), Риме (1954),Токио (1961). В муз. соч. сочетал традиции рус. комп. школы и франц. импрессионизма.Среди соч.: оперы, в т. ч. "Святейший дьявол" (1958, Луисвилл; 2-яред. под назв. "Смерть Распутина", 1959, Кёльн); балеты "Афродита" (1930),"Ода" (балет-оратория по М. В. Ломоносову, 1928, для труппы С. П. Дягилева,Париж), "Мирный союз" (1934, Филадельфия) и др.; вок. циклы на стихи Б.Л. Пастернака и А. А. Ахматовой. Автор кн. "Old friends and new music"(Boston, 1951), "I. Stravinsky" (В., 1964).
НАВАРРА (Navarra)Андре (1911-88) - франц. виолончелист, педагог. Как солист дебютировалв 1931 в Париже. Концертировал во Франции и др. странах (в СССР неоднократнос 1969). Разнообразный репертуар включал и произв. сов. композиторов. 1-япр. на Междунар. конкурсе виолончелистов (Вена, 1937). Был чл. жюри междунар.конкурсов, в т. ч. им. П.И. Чайковского (Москва, 1978). С 1949 проф. Парижскойконс., а также Муз. академии в Детмольде и Высшей муз. школы в Вене.
НАВАСАРДЯН СветланаОганесовна (р. 1946) - сов. пианистка, педагог. Нар. арт. Арм. ССР (1984).Ученица Я. И. Зака. С 1966 солистка Арм. филармонии. Гастролирует за рубежом.2-е пр. на Междунар. конкурсах пианистов им. Р. Шумана (Цвиккау, 1966),им. И. С. Баха (Лейпциг, 1968), им. бельг. королевы Елизаветы (Брюссель,1972), в Сиднее (1977). С 1974 преподаёт в Ереванской конс. (с 1989 проф.).Пр. Ленинского комсомола Арм. ССР (1970). Гос. по. Арм. ССР (1988).
НАВВАБ МИР МОХСУНГаджи Сеид Ахмед Карабаги (Мохсун Шушинский) (1833-1918) - азерб. муз.теоретик, поэт, художник. Автор первого опубликованного в Азербайджанеисследования об азерб. нар.-проф. музыке устной традиции - "Объяснениецифр" (Баку, 1913, на азерб. яз.).
НАВРАТИЛ И. И. - см.РатилИ. И.
НАГАРА, нагора, наккера,накара (перс.). 1) ударный инстр. типа литавры. Обычно употребляютсяв паре (меньшая и большая по размерам). Звуки извлекают ударами по мембранампальцами или 2 палочками. В России применялся в придв. мушке 16-17 вв.под назв. накры. Распространён в странах Азии, Сев. Африки и др.;в СССР - в республиках Ср. Азии и Закавказья (азерб. гоша-нагара, груз.диллипито).2) Общее название семейства азерб. двухсторонних барабанов. Включаетми. разновидностей. Мембраны натягиваются при помощи перекрещивающихсяверёвок. Звуки извлекают ударами рук или дерев. колотушек. Используютсяв ансамблях и оркестрах нар. инструментов.
"НАДГРОБИЕ", гробница,томбо (франц. tombeau) - инстр. пьеса скорбного, торжеств. характера, посв.памяти умершего (обычно для лютни, клавесина). Получила распространениево Франции и Германии в 16- 17 вв.; среди авторов: Э. и Д. Готье, Ж. А.д'Англебер, Л. Куперен, Ф. Куперен, М. Маре, И. Я. Фробергер. "Н." родственныфранц. plainte. англ. tears и итал. (amenta (жалоба). Со временемсложилась традиция посвящения "Н." (часто наз. hommage - приношение) памятивыдающихся композиторов ("Приношение Рано", "Приношение Гайдну" Дебюсси,"Гробница Куперена" Равеля и др.). См. также Эпитафия.
НАДЕЖДИН Борис Борисович(1905 - 61) - сов. композитор, педагог. Засл. деят. иск-в Узб. ССР (1950).Ученик Г. И. Литинского. Внёс большой вклад в становление проф. образованияв Узб. ССР. Среди соч. выделяются произв. для детей: "6 детских пьес" дляфп., "Песни для детей" и др., в к-рых использованы узб. нар. песни и инстр.мелодии. Автор муз. драм, в т. ч. "Месть" (совм. с Ю. Раджаби, 1941, Узб.т-р им. Мукими), произв. для симф. оркестра. С 1937 преподавал в Ташкентскойконс. (с 1945 доцент), одноврем. в 1941-45 - в Муз. уч-ще в Ташкенте. Средиучеников: С. Бабаев, Г. Кадыров. Именем Н. назв. детская муз. школа в Ташкенте.
НАДЕНЕНКО Фёдор Николаевич(1902-63) - сов. композитор. Ученик Б. Л. Яворского. Был хормейстером воперных т-рах Киева и Ленинграда. Св. 40 лет работал редактором в рядемуз. иэд-в Украины (ред. 8 томов Собр. соч. Н. В. Лысенко и др.). Одиниз видных мастеров укр. романса (св. 100). Автор соч. для фп. (ок. 80),хоров и др.; обрабатывал нар. песни.
НАДЕРМАН (Nadermann)Франсуа Жозеф (1781 - 1835) - франц. арфист, композитор, инстр. мастер.Сын владельца ф-ки арф в Париже Жана Анри Н. (1735-99). Концертировал сюных лет, в 1816-30 придв. музыкант. С 1799 вместе с братом Анри Н. (ок.1780 - после 1835) возглавлял фирму "Братья Н.", выпускавшую арфы. Авторпьес для арфы, в т. ч. пед. репертуара (основоположник этого жанра) Сост."Школы" для арфы. С 1825 преподавал в Парижской конс. Среди учеников -Р. Н. Ш. Бокса.
НАЗАЙКИНСКИЙ ЕвгенийВладимирович (р. 1926) - сов. музыковед, педагог. Д-р иск-ведения (1972).Ученик С. С. Скребкова. Осн. работы посв. проблемам муз. восприятия, анализапроизв.: "О психологии муз. восприятия" (М., 1972); "О константности ввосприятии музыки" (в сб.: "Муз. иск-во и наука", в. 2, М., 1973); "Проблемыкомплексного изучения муз. произв." (там же, в. 3, М., 1978); "Логика муз.композиции" (М., 1982); "Принцип единовременного контраста" (в кн.: "Рус.книга о Бахе", М., 1985, 31986); "Понятия и термины в теориимузыки" (в сб.: "Методологич. проблемы музыкознания", М., 1987); "Звуковоймир музыки" (М., 1988); "Музыкальные лики истории" (в кн.: "Т. Н. Ливанова.Статьи. Воспоминания", М., 1989). С 1962 преподаёт в Моск. конс. (с 1976проф., с 1974 зав. кафедрой теории музыки).
НАЗАРОВ Николай Владимирович(1885-1942) - сов. гобоист. Засл. арт. РСФСР (1933). С 1910 солист орк.Большого т-ра, в 1923-1929 - Персимфанса, с 1937 - Гос. симф. орк. СССР.Участник квартета дерев. дух. инструментов Всес. радио. Н. принадлежит"Школа для гобоя" (ч. 1-2, М.-Л., 1939-41. 3М.. 1959) В 1940-41проф. Моск. конс.
НАИГРЫШ - нар. инстр.мелодия, иногда с сопровождением (Н. гармоники). Термин обычно применяетсяк танц., плясовым мелодиям
НАЙ, нэй, - духовойинструмент: 1) арабо-иран. продольная тростниковая флейта с 6-8 пальцевымиотверстиями спереди и одним сзади ствола. 2) Узб. и тадж. поперечная флейта(деревянная, бамбуковая, жестяная) с б пальцевыми отверстиями. Звукоряддиатонический; с помощью аппликатурных комбинаций н частичного прикрыванияотверстий получают и хроматически измененные звуки. Используется как сольный,ансамблевый и орк. инстр. 3) Молд. и рум. многоствольная флейта; тип флейтыПана. Состоит из 8-24 дерев. трубок разл. длины, расположенных обычнов дугообразном ряду и скреплённых вместе. Звукоряд диатонический. Родств.инструменты - свыриль, ларчеми и др.
Най узбекский.
Най молдавский.
НАЙДЕНОВ Асен (р.1899) - болг. дирижёр. Нар. арт. НРБ (1952). Герой Соц. Труда (1970). Чл.БКП с 1946. Совершенствовался у Б. Паумгартнера, К. Крауса, Б. Вальтера.С 192J - в Софийской нар. опере (с 1937 первый, в 1944-62 и с 1964 гл.дирижёр, с 1980 почётный гл. дирижёр). В 1962-63 работал в Ленингр. Маломт-ре оперы и балета, в 1963-64 - в Большом т-ре в Москве. Дирижёр и постановщикмн. болг. опер и балетов; впервые дирижировал операми "Царь Калоян" Владигерова,"Девять братьев Яны" и "Момчил" Пипкова, балетом "Нестинарка" Големинова.Среди др. пост.: "Фиделио", "Тангейзер", "Лоэнгрин", "Кавалер розы", "Пиковаядама", "Война и мир". Выступает и как симф. дирижёр. Гастролировал во мн.странах (в СССР впервые в 1953). Димитровская пр. (1950, 1952. 1959).
• Бончев М., А. Найденов,София, 1985.
НАЙССОО Уно (1928-80)- сов. композитор, педагог. Нар. арт. Эст. ССР (1978). Ученик X. Эллера.В произв. сочетал элементы эст. фольклора и джаза. Автор кам.-инстр. ансамблей,джазовых композиций "Импровизация на эст. тему", "Метрономия" (обе- 1962).7 джазовых сюит и др., песен (св. 150). С 1952 преподавал в Таллиннскиммуз. уч-ще. Среди теоретич. трудов - "Diassilik harmoonia ja orkestrasioon"(Tallinn, 1969). Гос. пр. Эст. ССР (1976).
НАКЛОНЕНИЕ - качество,обусловливающее противоположную направленность ладов и аккордов (dur-moll,см. Мажор, Минор): интонация б. терции (мажорной) направлена вверх.малой (минорной) - вниз. Генетически понятие Н. пересекается с понятиемрода (лат. genus, итал. genere, франц. genre, нем. Gеschlecht - род, пол).Противоположность понятий dur н moll последовательно распространяласьна роды интервальные ("твёрдый" диатон и "мягкая" хрома), виды секунд("твёрдый" тон н "мягкий" полутон), терций ("твёрдая" б. терция и "мягкая"м. терция), гексахордов. С 17 в. dur и moll стали характеристикамиН. лада и консонирующего трезвучия в зависимости от вида лежащей в егооснове терции (с кон. 17 в. - обозначения ладотональности в совр. смысле:C-dur, a-moll). Первая науч. теория Н. (мажора и минора) предложена Дж.Царлино (1558); диалектич. отношение мажора и минора раскрыл М. Гауптмам("Die Natur der Harmonik und der Metrik". Lpz., 1853).
Ю. H. Xолопов.
НАКРЫ (от перс. нагара)- древнерусский ударный инструмент типа парных литавр. Упоминаютсяв летописях как ратный инструмент. В 16-17 вв. употреблялись а рус. придв.быту (существовала спец. должность придв. "накрачея"). Точных сведенийо структуре Н. не сохранилось.
НАЛБАНДЯН ИоаннесРоманович (Ованес Аракелович) (1871 -1942) - сов. скрипач, педагог. Засл.арт. РСФСР (1926). Засл. деят. иск-в РСФСР (1917). Ученик Л.С. Ауэра. Й.Иоахима. Первый исполнитель посвящённого ему концерта для схр. с орк. С.М. Ляпунова, "Латышской фантазии" Я. Витола, скр. пьес А. А. Слендиарова.Концертировал в России и за рубежом. С 1895 преподавал в Петерб. (Петрогр.-Ленингр.) конс. (с 1908 проф.). Автор пьес для скрипки.
НАЛИМОВ Семён Иванович(1857-1916) - рус. инстр. мастер. Изготовлял для музыкантов Великорусскогооркестра балалайки, домры. Усовершенствовал нар. звончатые гусли. Н.называли "балалаечным Страдивари".
• Дегтева Л., Чисталев П.,Балалаечный Страдивари, "МЖ", 1982, № 10; Пересада А., "Рус. балалаечныйСтрадивариус", "СМ.. 1985. № 11.
НАМИБИИ МУЗЫКА - см.ЮжнойАфрики музыка.
НАНАЙСКАЯ МУЗЫКА -см. Народов Севера, Сибири и Дальнего Востока СССР музыка.
НАНИНО (Nanino, Nanini)- итал. композиторы, братья. Предст. римской школы. Джованни МарияН. (1543 или 1544, 1645 - 1607) - ученик и последователь Палестрины. Служилпевцом (тенор) и капельмейстером в церквах Рима, в т. ч. в Сикстинскойкапелле. В 1580 осн. в Риме школу, среди учеников: его брат Дж. Б. Нанино,Г. и Д. Аллегри, П. Ф. Валентиии, А. Чифра. Автор мадригалов, мотетов,канцонетт, псалмов. Джованни Бернардино Н. (ок. 1560-1623) - церк. капельмейстерв Риме. Автор многочисленных мадригалов, мотетов, псалмов и др. духовныхсоч. (мн. из них - в сопр. органа). В его произв. объединены принципы вок.полифонии и генерал-баса. Братьям Н. принадлежит теоретич. трактат"Правила контрапункта" ("Regole di contrapunto", рукопись).
НАПЕВ - мелодия, предназначеннаядля вок. исполнения. Иногда Н. называют и инстр. мелодии. Обычно термин"Н." применяют по отношению к нар. песням.
НАПРАВНИК Эдуард Францевич(1839-1916) - рус. дирижёр, композитор. По нац. чех. С 1861 жил в России.Был капельмейстером оркестра князя Н. Б. Юсупова в Петербурге, с 1863 пом.капельмейстера, с 1867 второй, с 1869 первый капельмейстер (гл. дирижёр)Мариинского т-ра. Способствовал поднятию проф. уровня спектаклей. Дирижировалпремьерами опер "Вильям Ратклиф", "Анджело", "Сарацин" Кюи, "Вражья сила","Псковитянка", "Майская ночь", "Снегурочка"; "Опричник", "Орлеанская дева","Пиковая дама" Чайковского, "Демон" и др. Поставил тетралогию "Кольцо нибелунга"и др. Выступал и как симф. дирижёр, в 1869-81 руководил симф. концертамиРМО в Петербурге. Из многочисл. произв. Н. в муз. практике сохраниласьопера "Дубровский", написанная в традициях П. И. Чайковского. Оперы - Нижегородцы(1868), Дубровский (1895), Франческа да Римини (1902, все - Петербург)и др.; для орк. - 4 симф. (3-я - Демон, 1874), 3 симф. поэмы, сюиты и др.;Фантазия на рус. темы для скр. с орк.; кам.-инстр. ансамбли; пьесы дляфп., для скр. и фп.. для влч. и фп. и др. • Э. Ф. Направник. Автобиографии.,творческие материалы, документы, письма. Гост. Л. М. Кутателадзе, Л., 1959;Михеева Л. В., Э. Ф. Направник, М., 1985.
НАРБУТЕНЕ Она (р.1930) - сов. музыковед. Засл. деят. иск-в Литов. ССР (1988). В 1975-79руководитель музыковедч. секции СК Литов. ССР. С 1968 преподаватель Вильнюсскойшколы иск-в им. М.-К. Чюрлениса. Автор работ об Э. Бальсисе (Vilnius, 1971,на рус. яз.- Л., 1975), Ю. Индре (Vilnius, 1975), Ю. Груодйсе (Vilnius,1984), вступит. статьи в сб. "J. Naujalis. Straipsniai. LaiSkai. Dokumentai.Amiininku alsiminimai" (Vilnius, 1968).
НАРВАЭС (Narvaez)Луис де (до 1500-?) - испан. композитор, исполнитель на виуэле. Средимногочисл. соч. для виуэлы (изд. в сб. "Los seyslibrosdel Delphin...",Valladolid, 1538) - фантазии, диференсиас, а также обработки популярныхромансов и вильянсико для голоса и виуэлы. Н. принадлежат перелож.для виуэлы произв. Жоскена Депре и др. крупнейших композиторов его времени.Внёс значит. вклад в развитие инстр. стиля, особенно в иск-во варнац. разработки.
НАРДИНИ (Nardini)Пьетро (1722-93) - итал. скрипач, композитор, педагог. Ученик Дж. Тартини.Был концертмейстером в Ливорно, в герцогских капеллах в Штутгарте (1762-65)и Флоренции (с 1770). Один из крупнейших представителей итал. скр. школысер. 18 в. Автор скр. произв. Развил форму предклаосич. сонаты и концерта.В его творчестве формировался квартетный стиль (6 струн. квартетов, 1782).Среди учеников - Б. Кампаньоли.
НАРОДНАЯ МУЗЫКА, музыкальныйфольклор (англ. folk music; нем. Volksmusik. Volkskunsi; франц. folkloremusical), - вокальное (преим. песенное), инстр., вок.-инстр. и муз.-танц.творчество народа (от первобытных охотников, рыболовов, скотоводов-кочевников,пастухов и земледельцев до сельского и гор. трудящегося населения, рабочих,воинской и студенч. демократич. среды, промышленного пролетариата). Н.м. - неотъемлемая часть нар. художеств. творчества (фольклора), существующего,как правило, в устной (бесписьменной) форме и передаваемого лишь исполнит.традициями. Традиционность - определяющий признак Н. м. как музыки устнойтрадиции. Художеств. традиции ранних обществ. формаций исключительно устойчивы,на много веков определяют специфику фольклора. Из разл. форм и типов первобытногосинкретизма (обрядовые действа, игры и др.) сформировались и развилисьсамостоят. жанры муз. иск-ва - песенные, инстр., танцевальные - с их последующейинтеграцией в сиитетич. виды творчества. При разделении труда возниклипрофессии исполнителей Н. м. (зачастую и создателей; см. Кобзарь, Гусляр.Скоморохи, Ашуг, Акын, Кюйши, Бахши, Оленши, Гусак, Мествире, Азд, Жонглёр,Менестрель, Шпильман).
Гл. трудность в изученииН. м. связана с длительностью периода дописьменного развития муз. культуры,на протяжении к-poгo сформировались наиб. фундаментальные её черты. Приисследовании этого периода пользуются сохранившимися письм. источникамии археологич. находками, непосредств. данными устной муз. традиции, способнойхранить в себе формы и формотворческие принципы тысячелетней давности,а также аналогиями в смежных областях (см. Этнография музыкальная).Конкретизацияпонятия Н. м. возможна на основе её жанровой и региональной дифференциации.Типология жанров в фольклоре находится в постоянном соотношении с их неповторимостьюв каждом конкретном проявлении, со спецификой их функционирования в обществе,в системе определ. фольклорных комплексов (в составе трудовых, обрядовых,хореографич. действ). В типологии муз. культур различаются явления, общиепочти для всех муз. культур (т. и. муз. универсалии), общие тому или иномурегиону, группе культур ("реальные особенности) и локальные (диалектныеособенности). В совр. фольклористике нет единой точки зрения на региональнуюклассификацию Н. м. Наиб. убедительна классификация, идущая от широкихмежэтнич. регионов к внутрнэтнич. диалектам. Границы муз.-фольклорных диалектову разных народов различны: территориально мелкие диалекты - продукт оседлойземледельч. культуры, у кочевников же коммуникация осуществляется на обширномпространстве, что приводит к большей монолитности языка.
Каждая историч. стадия существованияН. м. обогащает фольклорную традицию специфич. закономерностями. Можновыделить 3 осн. этапа в эволюции муз. фольклора: 1) древнейшая эпоха, верхняяисторич. граница к-рой связывается со временем принятия той или иной гос.религии, сменившей языческие религии родо-племенных сообществ; 2) средневековье,эпоха феодализма - время складывания народностей и расцвета т. н. классич.фольклора (для европ. народов - традиц. крестьянского), а также устногопрофессионализма; 3) совр. (новая и новейшая) эпоха, для мн. народов связаннаяс переходом к капитализму, с ростом гор. культуры, - время ломки старыхтрадиций, возникновения новых форм нар. муз. творчества. Эта периодизацияне универсальна (напр., араб. музыке неизвестно столь определ. различиекрестьян, и гор. традиций, как европейской). В европ. Н. м. трём историч.периодам соответствует и жанрово-стилистич. её периодизация (напр., древнейшиевиды эпич. и обрядового фольклора - в 1-м периоде, их развитие и расцветлирич. жанров - во 2-м, повышенная связь с письм. культурой, с популярнымитанцами и т. п. - в 3-м).
Для жанровой классификацииН. м. необходим комплексный подход: напр., нар. песня определяется черезединство текста (тематики и поэтики), мелодии, композиц. структуры, социальнойфункции, времени, места и характера исполнения. Жанры Н. м. складывалисьвеками в зависимости от разнообразия социально-бытовых функций Н. м., связанныхс экономико-географич. и социально-психологич. особенностями формированияэтнич. общности. Соответственно функциям Н. м. сложились песенные циклы,отражающие осн. этапы жизненного цикла индивида (рождение, детство, инициация,свадьба, похороны) и трудового цикла коллектива (песни рабочие, обрядовые,праздничные). Осн. виды Н. м. - песня, песенная импровизация (тип саамскоййойки), песня без слов (напр., еврейская), эпич. сказание, танц. мелодии,плясовые припевки (напр., частушка), инстр. пьесы и наигрыши (сигналы,танцы). Обрядовый фольклор содержит древнейшие жанры нар. песен. Функциональноезначение этих песен обусловило устойчивость их муз. структуры (т. н. формульныенапевы - короткие, часто узкообъёмные и ангемитонные мелодии, каждая изк-рых сочеталась с большим числом разных поэтич. текстов аналогичной функциии календарной приуроченности). Почти не поддаётся обобщению музыка свадебныхобрядов, подчас весьма различных у разных народов. Свадебные мелодии, каки календарные, формульны; наиб. архаич. традиции имеют минимум формульныхнапевов, звучащих на протяжении всей "свадебной игры". Специфнч. жанр Н.м. - причитания (плачи). Существуют 3 их разновидности - 2 обрядовые(свадебные и похоронные) и необрядоваь (т. н. бытовые, солдатские, приболезни, разлуке и др.). Их исполнению свойственны ненотируемое глиссандо,рубато, возгласы, говорок. Это - свободная импровизация на основе традиц.муз.-стилевых стереотипов. Муз. эпос - большая и внутренне неоднороднаяобласть повествоват. фольклора; так, в рус. фольклоре выделяются жанрыбылины,духовного стиха, скоморошины, старших историч. песен и баллады. Эпич.виды фольклора не всегда обладают муз.-интонац. жанровой спецификой; вних встречается "переработка" песенных интонаций в русле элич. типа интонирования(стереотипный каданс, соответствующий клаузуле стиха). Плясовые и игровыепесни первоначально входили в состав трудовых, обрядовых и праздничныхпесенных циклов. Пляски сопровождаются как пением, так и игрой на муз.инструментах. Лирич. песни не ограничены тематикой, не связаны местом ивременем исполнения, известны в самых разл. муз. формах. Это - наиб. динамичныйжанр в системе традиц. фольклора. В отд. культурах жанры дифференцируютсяне только по содержанию, функции и поэтике, но и по возрастно-половой принадлежности(песни детские, юношеские и девические, женские и мужские).
В разл. жанрах Н. м. сложилисьразнообразные типы мелоса (от речитативного, напр. в южнослав. эпосе, добогато орнаментированного, напр. в лирич. песне ближне- и средневост. муз.культур), многоголосия (гетерофнния, бурдон, нем. хор. аккордика,груз. кварто-секундовая и рус. подголосочная полифония, литов. канонич,сутартине),ладозвукорядных систем (от примитивных малоступенных и узкообъёмныхладов до развитой диатоники "свободного мелодич. строя"), ритмики (напр.,ритмоформулы, обобщившие ритмику трудовых и танц. движений), формы. Специфичнароль тембра и манеры эвукоиэвлечения в Н. м. Тембр и артикуляция характеризуютнац. специфику муз. интонирования, а внутри данной этнич. культуры онислужат жанрово-дифферснцирующим признаком н отчасти признаком диалектногочленения.
Все нар. муз. культуры могутбыть разделены на культуры в основе методические и многоголосные (иногдамногоголосие известно не всему народу, а лишь его части). Каждая муз. культураимеет традиц. звуковой идеал и ладовые нормы, к-рые определяются не толькопо звукоряду, но и по соподчинению ступеней, различному для каждого лада,а также по соответствующим каждому ладу мелодич. формулам. Если в музыкеразных народов звукоряды могут совпадать (особенно малоступенные и ангемитонные),то ладовые мелодич. формулы отражают специфику Н. м. того или иного этноса.Ритмич. формы Н. м. осмысливают лишь в связи с жанрово и стилистическиконкретны ми явлениями: напр., в рус. крестьян, традиции различаются поритмике песни календарные и свадебные (первые основаны на одноэлементных,вторые - на сложносоставиых ритмоформулах), а также протяжные лирическиес асимметричным ритмом напева, преодолевающим структуру текста, и эпические(былины) с ритмикой, тесно связанной со структурой поэтич. текста. Каждомутипу культуры соответствуют свои муз. формы (однострочные, строфич., срефреном, вариационной структурой и др.).
Н. м. явилась основой практическивсех нац. проф. школ (от обработок нар. мелодий до индивидуального творчества,претворяющего фольклорное муз. мышление).
• Кушнарев X. С., Вопросыистории и теории арм. монодич. музыки, Л., 1958; Барток Б., Зачем и каксобирать нар. музыку, |пер. с венг.|. М., 1959; его же. Нар. музыка Венгриии соседних народов, (пер. с венг.), М., 1966; Земцовский И. И., Рус. протяжнаяпесня. Л.. 1967: его же. Мелодика календарных песен, Л., 1975; ВиноградовB.C., Музыка Сов. Востока, М., 1968; Музыка народов Азии и Африки, в. 1-5,М., 1969-87; Квитка К. В., Избр. труды, т. 1-2. М., 1971 - 73; Рубцов Ф.А.. Статьи по муз. фольклору, Л.-М., 1973; Муз. культура стран Лат. Америки,сост. П. Пичугин. М., 1974; Нар. музыка СССР и современность, ред.-сост.И. И. Земцовскнй, Л., 1982; Чекановска А., Муз. этнография, |пер. с польск.|,М., 1983; Народная песня. Проблемы изучения, сост. и ответств. ред. И.И. Земцовский, Л.. 1983; Алексеев Э. В., Раннефольклорное интонирование,М.. 1986; его же. Фольклор в контексте совр. культуры. Рассуждения о судьбахнар. песни, М., 1988; Асафьев Б.. О нар. музыке. Л., 1987; Нар. муз. инструментыи инстр. музыка, ч. I- 2. под. общей ред. Е. В. Гиппиуса, М.. 1987-88;Грица С., Мелос укр. нар. эпики, М., 1990 (в печати); Оillis Fr., MerriamA. P., Elhnomusicnlogy and folk music. An international bibliography...,Middlelown, 11966]; Handbuch des Volksliedcs. Bd 1-2, Munch., 1973 - 75;Nettl В., The study of ethnomusicology. Urbana - (a. o.), 1983; ВrаilоiuC., Problems of ethnomusicology, Camb., 1984. И.И. Земцовский.
НАРОДНАЯ МУЗЫКАЛЬНАЯ ФЕДЕРАЦИЯ(Federationmusicale populaire) - прогрессивная обществ. орг-ция франц. музыкантов,входившая в антифаш. Нар. фронт. Создана в 1935 в Париже. Среди членов:А. Руссель (пред.), Л. Дюрей, Ш. Кеклен, Д. Мийо, Ж. Орик, А. Онеггер,А. Прюньер, А. Радиге, Р. Роллан. В иеё входили также писатели Л. Арагон,Л. Муссинак. Осн. задача - борьба за нац. иск-во, доступное народу. Н.м. ф. организовывала самодеят. коллективы, проводила для широких масс концерты,муз. празднества. Композиторы писали песни, кантаты, обрабатывали нар.песни. Созданное Н. м. ф. изд-во "Шан дю Монд" выпускало нар. песни, произв.прогрессивных франц., а также сов. композиторов. Орг-ция распалась в годыфаш. оккупации, возродилась в 1946.
НАРОДНАЯ ПЕСНЯ - см.Народнаямузыка.
НАРОДНОСТЬ ИСКУССТВА-одно из осн. понятий марксистско-ленинской эстетики, означающее связь иск-вас народом, обусловленность художеств. явлений жизнью, борьбой, идеями,чувствами и стремлениями нар. масс, выражение в иск-ве их идеалов, интересови психологии. Народность музыки прослеживается в исторически различныхформах. Первоначальная форма возникла на той стадии, когда музыка былавключена непосредственно в социальную практику коллектива (см. Народнаямузыка). В проф. музыке Н. и. обретает новые формы, проявляясь, в частности,в ориентации комп. языка на традиции нац. фольклора, на социально-значимые"интонационные накопления" (Б. В. Асафьев), а также - в таком воздействиимуз. произв. на слушательское сознание, при к-ром активизируется творч.начало личности, когда в массах "пробуждается художник" (В. И. Ленин).Н. и. внутренне диалектична: в ней объединяются нац. самобытность определ.муз. культуры и общечеловеческое значение художеств. концепции произведения.
• Ленин В. И., О литературеи искусстве. М., 1986; Ладыгина А. Б., Народность сов. музыки, Минск, 1961;Шахназарова Н., Интонационный "словарь" и проблема народности, М., 1966;ее же, Проблемы народности в сов. муз. иск-ве на совр. этапе, М., 1987:Барабаш Ю., О народности. Лит.-критич. очерки, пер. с укр.. М.. 1970.
НАРОДНЫЕ КОНСЕРВАТОРИИ-культ.-просвет. орг-ции в России, имевшие характер общедоступных муз.-уч.заведений. Цель Н. к. - распространение среди широких кругов населениямуз. знаний путём обучения музыке, а также устройство общедоступных концертов,лекций. Возникли в период обществ. подъёма, вызванного Революцией 1905-07,по инициативе передовых муз. деятелей. Первые Н. к. были открыты в Москве(в 1906) как муз. секция Об-ва нар. ун-тов и в Петербурге (в 1908). В др.городах Н. к. проводили преим. кони,-лекционную работу. Осн. контингентучащихся - служащие. В работе Н. к. принимали участие С. И. Танеев, А.Б. Гольденвейзер, М. А. Дейша-Сионицкая, Л. В. Николаев. Б. О. Сибор, К.С. Сараджев, Н. Р. Кочетов, Н. Я. Брюсова, Ю. Д. Энгель, Е. Э. Линёва,Б. Л. Яворский и др. Большое значение придавалось общему муз.-теоретич.образованию, изучению и исполнению рус. нар. песни. После Окт. революции1917 Н. к. открылись в Витебске, Ташкенте, Ярославле и др. городах. Приреорганизации системы муз. образования в 1920-30-х гг. Н. к. былипреобразованы в муз.-уч. заведения (техникумы и др.).
НАРОДНЫЕ ФИЛАРМОНИИ -краевые, областные или районные конц. орг-ции в СССР, к-рые ведут муз.-просвет.деятельность среди трудящихся силами проф. и самодеят. музыкантов на обществ.началах. Осн. задачи Н. ф. - воспитание эстетич. вкуса нар. масс, пропаганданар. музыки и произв. рус., сов. и заруб. композиторов. Н. ф. устраиваютконцерты, лекции и беседы о музыке, муз. передачи по местному радио, встречис известными музыкантами и муз. коллективами, оказывают методич. помощьколлективам художеств. самодеятельности. Первая Н. ф. организована в 1963в Костроме (РСФСР) на базе муз. уч-ща (с 1966 работает при областном отделенииВсерос. хор. об-ва).
НАРОДОВ СЕВЕРА. СИБИРИИ ДАЛЬНЕГО ВОСТОКА СССР МУЗЫКА - музыка численно малых коренных народов,живущих в тундровой и таёжной зонах Крайнего Севера, Сибири и ДальнегоВостока СССР. К ним относятся: азиатские алеуты, долганы, ительмены (камчадалы),кереки, кеты (енисейские остяки), коряки (нымыланы), манси (вогулы), нанайцы(гольды), нганасаны (самоеды-тавгийцы), негидальцы (орочоны), ненцы (самоеды,юраки), нивхи (гиляки), ороки, орочи; саами, или лапландцы (лопари), селькупы(остякосамоеды): тофалары, или тофы (карагасы), удэгейцы; ульчи, или ольчи,ханты (остяки), чуванцы, чукчи (луораветланы), эвенки (тунгусы), эвены(ламуты), энцы (енисейские самоеды); азиатские, или сибирские эскимосы(сидячие чукчи, юиты), юкагиры и др. Муз. культура сев. народов имеет нек-рыеобщие черты. Преобладает одноголосно-монодический склад с элементами бурдонногомногоголосия. Распространена традиция индивидуального песнетворчества,в т. ч. в жанре личных именных песен-оберегов, имеющих 3 вида: детская(сочинённая матерью), взрослая (сложенная самостоятельно и с годами незначительнообновляемая), предсмертная (подводящая итог жизни) песни. Бытуют такжеличные наигрыши и танцы, песни необычных жанров - "мухоморные", "пьяные","сонные" и др. Распространены обычаи импровизации песен и наигрышей поразл. поводам (приветственные и гостевые песни, импровизируемые хозяиномв честь гостя), "товарищества по песне" и дарения песни (напр., ительменская"Песня на подполковника Мерлина, маеора Павлуцкого и студента Крашенинникова",подаренная им на Камчатке в 1738-41 (опубл. в кн. С. П. Крашенинникова"Описание Земли Камчатки", СПБ, 1755, - первая нотная публикация нар. музыкив России)).
А. Ительменский традиционныйнапев "песни на подполковника Мерлина, маеора Павлуцкого и студента Крашенинникова".Запись С. П. Крашенинникова (1738-1741, Камчатка). Б. Современный вариантэтого напева из женской традиционной любовной песни "Как коровка замычит",исполняет В. И. Пономарёва. Запись И. А. Бродского (Камчатка. 1968).
Основные виды муз. творчества:песни, песни-танцы (как правило, с чертами пантомимы), наигрыши, шаманскиекамлания, музыка дошаманских действ (празднеств-игрищ Кита, Моржа, Оленя,Медведя и др.), сказок и эпоса. Муз. жанры группируются в циклы: календарно-трудовой,ритуально-культовый, танцевально-игровой, родо-семейно-бытовой, мифо-эпическийи др. Гл. муз. инстр-т - бубен разл. типов (символ музыки, проекция-модельжилища-шатра. Земли, Луны, Солнца. Вселенной, олицетворение мужского начала,а также волшебный посредник между людьми и духами; по поговорке оленеводов,есть "три священные вещи: олень, огниво и бубен"). Широко распространёнварган-зубанка (т.н. "зубной бубен" - "женский" аналог бубна). Ударныеи шумовые инстр-ты - "пропеллеры"-жужжалки, чуринги-завывалки, металлическиеколокольчики и погремушки, трещотки (у айнов, нивхов и ульчей - бревно-барабан).Среди духовых инстр-тов разл. флейтовые и язычковые из растений, перьеви костей птиц и зверей. Среди струнных - муз. луки, 1- и 2-струнные смычковые(типа скрипки и альта), угловая 5-9-струнная арфа, 3-5-струнные "сибирские"гусли. В музыке народов Севера можно выделить 3 основных жанрово-стилистическихпласта: 1) простейшие напевы и наигрыши (заклички, охотничьи звукоподражания-призывы,колыбельные и др.) с секундово-терцовым амбитусом и простой периодическойструктурой; 2) песни и наигрыши с амбитусом кварты-сексты, с разви тоймелодикой и ангемитонной основой, куплетно-вариационным строением (календарно-трудовые,нек-рые родо-семейно-бытовые, танцевально-игровые и др.); 3) крупные композиции(плачи-причитания, развернутые мифо-эпические сказания, дошаманские празднества-игрищаи многообразные шаманские камлания) со сложным ладомелодическим строением,объёмным амбитусом и рондообразно-вариационной формой.
Муз. культуры народов Севераобъединяются в 3 основные этномузыкальные группы: поморскую, лесотундровуюи таёжную. Музыка поморов - морских зверобоев (эскимосов, алеутов, керекови др.) - сходна с музыкой эскимосов Сев. Америки, гренландцев, алеутов,индейских племен северо-западного побережья Америки. Для неё характернытанц. основа, метрическая регулярность, периодичность сложных ритмоформулс частыми синкопами, куплетность с элементами варьирования. Преобладают7-ступенные диатонические лады (амбитус - нона-децима), громкое ансамблевоемузицирование (в частности, хор. унисонное пение открытым звуком в высокойтесситуре в сопровождении ансамбля резко звучащих бубнов).
Эскимосский традиционныйтанец "Тухумин", исполняет ансамбль "Уэлен". Запись И. А. Бродского (Чукотка,1974)
Музыку лесотундровиков-оленеводов(эвенки, эвены, чукчи-оленеводы, коряки-оленеводы и др.) отличает свободнаявариантность и вариационность развития, сложная метроритмика, "разрастающиеся"лады (в процессе исполнения звукоряд постепенно расширяется), богатая орнаментика(микроинтервалика, необычные шумотембры - завывания, горлохрипение, покрикии др. типы звукоподражания), напевно-речевое интонирование. Объём напевов- от терции-кварты до квинты-октавы. Преобладает сольное импровизационноемузицирование средней громкости, сравнительно независимое как от речевых,так и от танцевальных прообразов. В процессе исполнения громкость растёт,метроритм активизируется, начальный тон повышается (с эпизодическим возвращениемна исходную высоту): вок. тембры - приглушенно-шероховатые, инстр. - ударно-шумовые.Музыка лесотундровой группы сходна с аналогичным пластом музыки якутов,бурят и др.
Напев юкагирской народнойоленеводческой песни "Скачки оленя якута" исполняет С. Н. Курилов. ЗаписьИ. А. Бродского (пос. Черский. Якутия. 1973).
Музыке таёжной рыбацко-охотничьейгруппы (кеты, манси, ханты и др.) присуща стилистическая двуслойность (танцевальныеобразцы близки сольной поморской, повествовательные - лесотундровой музыке).Характерны вариационность (при сохранении куплетной основы), 5-7-ступенныедиатонические лады с пентатонической основой, напевы в объёме от кварты-квинтыдо октавы-ноны, тихое сольное музицирование в естественной тесситуре, чистыетембры. Музыка этой группы сходна с музыкой тюркских и монгольских народовЕвразии.
Хантыйский напев югорскойтрадиционной песни-танца "Куринька" исполняет Н.Отшам. Запись И.А.Бродского (Ханты-Мансийский автономный округ. 1975).
Среди талантливых нар. музыкантов:айнка Н. Уманно, ительменка В. Пономарёва, керечка Хаткана, кеты Кыпа,Усика, коряк Нутакьяв, манси А. Бахтеяр, Сайнах, нганасаны Нгамтусо, негидалецА. Батор, ненцы М. Валей, К. Няданги, Ядне, нивхи Колка, Лайгук, Шишкит,Лонтик, Нявон, Рургук, Хыткук, срок Хыккыури, ороч С. Семанчук, саами Герасимовы,Мошниковы, селькуп Сырта-ля, ханты Лемпины, Новьюх, чуванка Л. Чакке-Бондарь,чукча Атык, эвенка Л. Рехлясова, энец М. Турутин, эскимосы Нутэтеин, Умка,Эмун, юкагир С. Курилов. Среди композиторов, гл. обр. мелодистов: ительменБ. Заев, кеты А. Котусов, Кыэп, ненцы В. Айваседа, Н. Ардеева, С. Няруй.Е. Сусой, нивх В. Гурка, эвен Э. Клепечин. Среди краеведов - собирателеймуз. фольклора: ительмен Г. Поротов, коряк Коянто, манси П. Шешкин, хантЛ. Тарагупта, чуванка Иннекей.
В 1759 впервые в России (вПетербурге при дворе) ительменки исполняли свои песни и пляски. В 1920-30-хгг. появились муз.-танц. ансамбли клубной самодеятельности. В 1968 впервыев мире создан проф. ансамбль народностей Севера - чукче-эскимосский муз.-танц.ансамбль "Эргырон"; в 1970-е гг. преобразованы в проф. ансамбли самодеят.коллективы: корякский "Мэнго", ненецкий "Сыра сэв", эвенкийский "Осиктакан"и др. Собирание муз. образцов началось в сер. 19 в. (А. Ф. Миддендорф,О. Дюннен и др.), фонографирование - с кон. 19 - нач. 20 вн. (Д. Н. Анучин,А. В. Анохин, В. Г. Богораз. В. И. Иохельсон, А. Каннисто, Г.Д. Фёдоров,С. М. Широкогоров, А. И. Штейман, Л. Я. Штернберг). Среди совр. исследователей:А. М. Айзенштадт, И. А. Бродский,. Т. Д. Булгакова, А. О. Вяйзянен, Е.В.Гиппиус, Т. В. Лехтисало, А. В. Сиськова, Н. А. Соломонова, А.К. Стоянов,К. Танимото, И. К. Травина, П. Хайду, Ю. И. Шейкин. 3. В. Эвальд, Э. Эмсхаймер,певица И. П. Яунзем. Элементы фольклора сев. народностей претворяют в своихпроизв. композиторы И. А. Бродский, Ю. Я. Владимиров, Е. К. Голубев, И.М. Ельчева, Ж. А. Кузнецова, Н. Н.Леви, Н. Н. Менцер, А.К. Стоянов, В.Тормис. Выпушены аннотированные грампластинки (с 1973): "Музыка народовДальнего Востока СССР" (ительмены, коряки, нивхи), "Чукотская и эскимосскаямузыка", "Хантыйские песни", "Саамские песни", "Музыка народностей Чукотки"(кереки, чуванцы, юкагиры и др.), "Нганасанская музыка" (2 пл.), "Самодеят.иск-во народностей Севера" (долганы, манси, нанайцы, ненцы, удэгейцы, ульчии др.), "Нар. песни саамов СССР".
• Паллас П. С.. Путешествиепо разным местам Российского государства, ч. 2. кн. I. СПБ. 1786; Стешенко-КуфтинаВ., Элементы муз. культуры палеазиатов и тунгусов, "Этнография", 1930,№ 3; Муз. фольклор народов Севера и Сибири. М., 1466: Галайская Р., Варгану народов Сов. Союза, в сб.: Проблемы муз. фольклора народов СССР, М.,1973; Бродский И. А., О нар. муз. инструментах и инстр. музыке ДальнегоВостока РСФСР, в сб.: Теоретич. проблемы нар. инстр. музыки, М., 1974;его же, К изучению музыки народов Севера РСФСР, в сб.: Традиц. и совр.нар. муз. иск-во. Сб. трудов Гос. муз.-пед. ин-та им. Гнесиных, в. 29,М.. 1976; История и культура народов Дальнего Востока СССР. Владивосток,1976; Муз. фольклор финно-угорских народов: архаика и современность. Тал.,1979; Муз. наследие финно-угорских народов. Тал., 1977; Финно-угорскиймуз. фольклор и взаимосвязи с соседними культурами. Тал., 1 080; Этнографияи фольклор народов Дальнего Востока СССР, Владивосток, 1981; Музыка Сибирии Дальнего Востока, в. 1. М., 1982; Шейкин Ю., Особенности развития музыкиудэ и др. народов Приамурья, в сб.: Кар. музыка СССР и современность, Л..1982: Нар. песня. Л.. 1983; Муз. культура Сибири и Дальнего Востока. Историяи современность, Новосиб., 1983; Культура народов Дальнего Востока. Традициии современность, Владивосток, 1984; Культура народив Дальнего Востока:традиции и современность, Владивосток. 1984; Музыка в обрядах и трудовойдеятельности финно-угров. Тал., 1986; Муз. творчество народов Сиби-рн иДальнего Востока, Новосиб., 1986; Музыка в свадебном обряде финно-угрови соседних народов. Тал., 1986. И. Л. Богданов.
НАСЕДКИН Алексей Аркадьевич(р. 1942) - сов. пианист, композитор, педагог. Засл. арт. РСФСР (1979).Чл. КПСС с 1981. Ученик Г. Г. Нейгауза, Л. Н. Наумова (фп.), С. А. Баласаияна(композиция). Гастролирует за рубежом. 1-е пр. на Междунар. конкурсах пианистов(Вена, 1959), им. П.И. Чайковского (Москва, 1962), музыкантов-исп. им.Ф. Шуберта (Вена, 1967). Музыка XX в. (Вена, 1967), кам. ансамблей (Мюнхен,1967), .1-я пр. на Междунар. конкурсе пианистов (Лидс, 1966). С 1966 преподаётв Моск. конс. (с 1985 проф.). Автор муз. произв.
НАСИДЗЕ Сулхан Иванович(р. 1927) - сов. композитор, педагог. Нар. арт. Груз. ССР (1979). В 1962-68и с 1979 секр. правления СК Грузии. С 1974 худ. рук. Груз. филармонии.Автор балета "Орфей и Эвридика" (1973, Тбилиси); оперетты "Студенты" (1965,там же); оратории "Родина моя" (1967); 7 симф. (1957-81); концертов - дляфп. (1954 - 61), для скр. (1973) с симф. орк., для 2 скр. (1980), для скр.и влч. (1983) с кам. орк.; фп. трио, квинтета, струн. квартетов, нонета;произв. для фп.; хор. цикла "Мольба" (a cappella); вок. цикла "И > груз.нар. поэзии"; музыки к спектаклям драм. т-ра и к.-ф. и др. С 1963 преподаётв Тбилисской конс. (с 1979 проф. и зав. кафедрой композиции). Гос. пр.СССР (1986), Гос. пр. Груз. ССР (1973).
• Торадзе Г., В поисках нового."Сабчота Хеловнеба". 1971. N9 5 (на груз. яз.): Кутателадзе Р., Сын своейземли, "СМ", 1985, № 11.
НАСЫРОВА Халима (р.1913) - сов. певица (лирико-драм. сопрано). Нар. арт. СССР (1937). Чл.КПСС с 1944. В 1930-85 солистка Узб. т-ра оперы и балета (до 1939 - Узб.муз.-драм. т-р). Партии в нац. операх: Гюльсара, Лейли ("Гюльсара", "Лейлии Меджнун" Глиэра и Садыкова), Наргюль ("Буран" Ашрафи и Василенко) и др.,а также в произв. зап.-европ. композиторов. В концертах исполняла узб.нар. песни и др. Гастролировала за рубежом. Преподавала (1979 -1986). Гос.пр. СССР (1942, 1951), Гос. пр. Узб. ССР (1968).
• Франк Е. В.. X. Насырова.М.-Л., 1950.
HAT (Nat) Ив (1890-1956)- франц. пианист, композитор, педагог. Ученик Л. Дьемера. Концертировалкак солист и ансамблист (в дуэтах с Э. Изаи, Ж.Тибо, Дж.Энеску), в т. ч.в Москве (1928). Среди соч.: концерт для фп. с орк., фп. и вок. произв.Преподавал в Техасском жен. колледже (США; 1914-15), Парижской конс. (с1934).
НАТАНСОН ВладимирАлександрович (р. 1909) - сов. пианист, педагог. Канд. иск-ведения (1958).Ученик С. Е. Фейнберга. С 1935 преподаватель Моск. конс. (с 1967проф.). Среди учеников - Данг Тхай Шон. Автор исследований в области истории,теории и методики фп. исполнит. иск-ва.
НАТУРАЛЬНЫЕ ЛАДЫ -1) лады "естеств." происхождения, возникшие без влияния проф. музыки (впротивоположность "искусственным", напр. гармонич. минору, гармонич.мажору,симметричным ладам). К Н. л. относятся лады разл. родов интервальных(полные, т. е. октавные, и неполные): диатонич. эолийский, ионийский,фригийский, миксолидийский, лидийский, локрийский с их плагальными разновидностями,диатонич. переменные, разл. лады ангемитонной и полутоновойпентатоники,обиходные лады и др. миксодиатонич. лады (напр., встречающийся в музыкеПольши и Молдавии лидомиксоли-дийский лад), разл. гемиольные (с одной-двумяув. секундами, напр.
"венгерская гамма"), множествоН. л. вост. традиц. музыки. Основные Н. л.:


Н. л., за исключением натуральногомажора, не обладают сильным и однозначным центростремит. тяготением (покрайней мере, оно менее определённо, чем в европ. тональных ладах; см.Переменныйлад). Индивидуальные особенности Н. л. определяются интервальным родом,функциями модальными тонов (устой, др. опорные тоны, значение каждоготона, зависящее от его положения в звукоряде и отношения к устою),реперкуссией(специфическими для данного лада путями движения между всеми его опорами)и реализующими ее мелодич. формулами (полевками).Модальные тонынек-рых ладов именуются по т. н. характеристич. интервалам:
Ладовые интервалы (модальныетоны).
2) То же, что диатонич. лады(см. Диатоника). Ю. Н. Холопов.
НАТУРАЛЬНЫЙ ЗВУКОРЯД,обертоновыйряд, - ряд звуков, состоящий из осн. тона и гармония, призвуков (частичныхтонов, обертонов). Звучание осн. тона обусловлено колебаниями вибратора(струны, воздушного столба) в целом, звучание обертонов - колебаниями егоравных долей. Отношения порядковых номеров звуков Н. з. равны отношениямчастот колебаний (интервальным коэффициентам, напр. для ч. квинты - 3:2):
Н. з. - средоточие природныхсвойств звукового материала музыки. Коэффициенты интервалов в Н. з. - числоваямодель гармонии. По образцу структуры Н. э. бас (в роли осн. тона)- фундамент аккордовой гармонии, широкие интервалы часто помещаются внизуаккорда, а узкие - наверху (возможен и намеренный отказ от этой модели).Выбор интервалов из Н. з. характеризует степень сложности, напряжённостизвуковысотных отношений: унисон и октава - отношение тождества, квинтаи кварта - высшего родства, терции и сексты - гармонич. полноты и мягкости,секунды и септимы - напряжения и противоречивости. Н. з. открыт М. Мерсенном("Harmonie universelle", 1636-37).
НАУМАН (Naumann) ИоганнГотлиб (1741 - 1801) - нем. композитор, дирижёр. Ученик Дж. Тартини, И.А. Хассе, Дж. Б. Мартини. Автор опер-сериа на итал. тексты ("МилосердиеТита", 1769. и др.). Испытал также влияние К. В. Глюка и франц. оперы ("Кора",1782). Сыграл большую роль в становлении нац. муз. т-ра Швеции (опера "ГуставБаса", 1786) и Дании. Автор ораторий, кантат, песен.
• Schweizer G., Biographicvon J. C. Naumann, Bd 1 - 3, Z., 1843-45.
НАУМАН (Naumann) Эмиль(1827-88) - нем. музыковед, композитор. Внук И. Г. Наумана. Ученик Ф. Мендельсона.С 1873 преподавал историю музыки в Дрезденской конс. Среди трудов: "Musikdramaoder Ореr?" (|В.|, 1876), "Zukunflsmusik und die Musik der Zukunft" (В.,1877), "Иллюстрированная Всеобщая история музыки" (1880-85; рус. пер. -в. 1 - 15, СПБ. 1896-1902). Автор опер, в т. ч. "Юдифь" (1858, Дрезден),"Лорелея" (1889, Берлин), и др. соч.
НАУМОВ Лев Николаевич(р. 1925) - сов. пианист, педагог, композитор. Засл. арт. РСФСР (1966).Засл. деят. иск-в РСФСР (1978). Ученик Г. Г. Нейгауза (фп.). С 1955 преподавательМоск. конс. (с 1976 проф.). Среди учеников: В. В. Виардо, В. К. Ересько,А. В. Гаврилов, А. Б. Любимов, А. А. Наседкин, Б. В. Петрушанский. Авторсимфонии, кантаты, струн. квартета, сонаты для фп., вок. циклов и др.
НАУЯЛИС Юозас (1869-1934)- литов. композитор, педагог, органист. Организатор муз. курсов (1892),муз. школы (1919, возглавлял до 1927) в Каунасе. С 1909 издааал первуюлитов. муз. газ. "Vargonininkas". Автор симф. поэмы "Осень" (1930); 13месс, 2 кантат; кам.-инстр. произв.; хор. и сольных песен; обработок литов.нар. песен.
• J. Naujalis. Straipsniai.Laiikai. Dokumentai. Amuninku atsiminimsi, Vilnius, 1968.
НАХАБИН Владимир Николаевич(1910-67) - сов. композитор, педагог. Засл. деят. иск-в УССР (1958). Средисоч.: балеты "Мещанин из Тосканы" (по новеллам "Декамерон" Боккаччо, 1936,Днепропетровск; 2-я ред. 1965, Харьков), "Данко" (1948, Харьков), "Весенняясказка" (1954, там же); муз. комедии; 3 симф. (1932-60), симф. поэма "ПамятиВ.И. Ленина" (1929); концерт для фп. с орк. (1951); романсы; музыка к спектаклямдрам, т-ра и к.-ф. С 1952 преподавал в Харьковской конс. (ныне - Харьковскийин-т иск-в; с 1962 доцент, с 1963 ректор). Один из авторов музыки Гос.гимна УССР (утвержден в 1949).
НАЦИОНАЛЬНАЯ АКАДЕМИЯМУЗЫКИ И ТАНЦА - см. Парижская опера.
НАЦИОНАЛЬНОЕ МУЗЫКАЛЬНОЕОБЩЕСТВО (La Societi rationale demuslque) - объединение композиторовФранции. Осн. в 1871 по инициативе К. Сен-Санса и др., при участии С. Франка.Цели об-ва - утверждение нац. традиций в музыке, поддержка и пропагандапроизв. отечеств. композиторов (издание, исполнение в концертах). Вначалеоб-во устраивало кам. собрания, затем по 2-3 симф. концерта в году, гдевпервые прозвучали нек-рые соч. Ж. Бизе, К. Сен-Санса, С. Франка, Ж. Массне,Ш. Видора и др. Деятельность Н. м. о. приобрела впоследствии консервативныйхарактер.
• Тьерско Ж., Полвека франц.музыки, гл. 2 - Нац. об-во, в сб.: Франц. музыка 2-й пол. XIX в.,сб. переводов. М., 1938.
НАЦИОНАЛЬНЫЙ ТЕАТР(Narodni divadlo) - крупнейший т-р ЧССР. Построен в 1881 в Праге на средства,собранные населением страны. Вскоре был уничтожен пожаром. Вновь открытв 1883, В Н. т. работают оперная, балетная и драм. труппы. С 1920 спектаклиН. т. проходят также в быв. Сословном т-ре (ныне Т-р им. Й. К. Тыла; драматическиеспектакли, кам. оперы и балеты), с 1948 - в Т-ре им. Б. Сметаны (оперы,балеты). Гастролировал в СССР (неоднократно с 1955).
НАШЕ (Nachez) Тивадор(наст. имя и фам. Теодор Н а ш и ц, Naschiti) (1859-1930) - венг. скрипач,композитор. Учился у Й. Иоахима, Ю. Леонара. Жил в Париже, с 1889 - гл.образом в Лондоне. Концертировал с раннего возраста .(в т. ч. в Москве)как солист и ансамблист. Автор виртуозных пьес для скр. и фп. в духе венг.нар. музыки (в т. ч. "Цыганских танцев"), транскрипций. Среди др. соч.:2 концерта для скр. с орк. (1895, 1908), струн. квартет. Редактировал соч.композиторов 18 в.
НГАНАСАНСКАЯ МУЗЫКА -см.Народов Севера, Сибири и Дальнего Востока СССР музыка.
НГУЕН ДИНЬ ТАН (p.1930) - вьетн. композитор. Обучался в Моск. конс. (ученик А. А. Николаева).Автор кантаты "Вьетнамские девушки" (1969); симф. "Факел" (1968, посв.памяти героя Сопротивления Чан Кн, симф. поэмы "Родник" (1977); кам.-инстр.соч.; песен; музыки к спектаклям драм. т-ра и к.-ф., а также муз.-теоретич.работ. С 1969 преподаватель Ханойской конс.