НГУЕН СУАН ХОАТ (NguyenXuan Hoal)

НГУЕН СУАН ХОАТ (NguyenXuan Hoal) (p. 1910) - вьетн. композитор, муз.-обществ. деятель. ОкончилХанойскую конс. (среди учителей - сов. комп. И. М. Белорусец). РуководилАнсамблем песни и пляски, был директором Ин-та музыкоэнания, пред. СК Вьетнама.Автор балетов, в т. ч. "Святой Зонг"; "Богатырь села Фу-Донга" (1970, Ханой),в к-рых обращался к традициям т-ра тео; произв. для фп.; песен; соч. длятрадиц. инстр., а также статей о вьетн. музыке.
НЕАККОРДОВЫЕ ЗВУКИ- звуки, не входящие в состав аккорда, но линейно связанные с нимходом на секунду. Классы к виды Н. з.: 1.1. Задержание (з), 2. Апподжиатура(ап; неприготовленное задержание), 3. Скачковый, или свободный (ск; оченьредкий вид Н. з.), - на тяжёлой доле; 11.4. Проходящий (п); III.5. Вспомогательный(в), 6. Камбиата, или брошенный вспомогательный (к), 7. Скачковый, илисвободный, тон - на лёгкой доле (ск; редок); IV.8. Предъём (пм) - звук,заимствуемый из следующего далее аккорда.

Роль, аналогичную Н. з.,могут играть выдержанные звуки в верх. голосах (см. Педаль). Созвучияс Н. з. всегда обладают большим гармония, напряжением, чем аккорды безних. Как правило, они являются диссонансами (изредка - скрытыми диссонансами,или мнимыми консонансами; см. пример 2 б) и требуют разрешения в консонансили в менее острый диссонанс (пример 2 а), отличаясь этим от побочных тонов.Брошенные Н. з. либо представляют собой исключение из этою правила (пример3 б), либо подчиняются ему иным путём (в примере 6 в - скачковый пм). Н.з. могут быть двойными, тройными, превращаясь, т. о., в аккорды функцийлинеарных. Возможно соотношение Н. з. не только с аккордовыми, но ис другими Н. з. (вторичные Н. з.). От Н. з. как аккордово-гармонич. явленияследует отличать нек-рые фактурные приёмы, напр. не тождественный задержаниюзапаздывающий тон (ретардация). Ю.И. Холопов.
НЕАПОЛИТАНСКАЯ ОПЕРНАЯШКОЛА - итал. оперная школа, сложившаяся к нач. 18 в. Первый крупныйпредст. - Ф. Провенцале, глава - А. Скарлатти. Возникнув позднее римскойи венецианской, Н. о. ш. обобщила достижения итал. оперы 17 в. Большоезначение в ее формировании имели традиции бытовой неаполитанскоймузыки, а также деятельность консерваторий города, выпустивших мн. певцов-виртуозов.Здесь сложился жанр оперы-сериа, в 1730-х гг. - оперы-буффа,откристаллизовалисьформы оперной арии, итал. оперной увертюры, типыречитатива, установилисьтрадиции использования оркестра в опере. Большую роль приобрело как кантиленное,так и внешне блестящее виртуозное пение (см. Бельканто, Кастраты-певцы).Яркие образцы оперы-сериа создали в 18 в. А. Скарлатти, Л. Винчи, Н.Порпора, Л. Лео, Н. Йоммелли, Т. Траэтта и др. Значит. влияние неаполитанскойоперы испытал Г. Ф. Гендель, к Н. о. ш. примыкал И. А. Хассе. Среди либреттистов- поэты и драматурги А. Дэено и П. Метастазио. Один из первых авторов неаполитанскойоперы-буффа - Дж. Перголези ("Служанка-госпожа", 1733). Н. Пиччинни, Дж.Паизиелло, Д. Чимароза, работая в жанре оперы-буффа, расширили круг еёобразов, использовали свои достижения также в опере-сериа. К кон. 18 в.Н. о. ш. приобрела общеевроп. значение, влияя на творчество композиторовдр. стран, и стала представлять итал. оперу вообще. • См. лит. при статьяхОпера, Опера-сериа, Опера-буффа.
НЕАПОЛИТАНСКИЙ СЕКСТАККОРД- секстаккорд нП ступени (минорная субдоминанта с малой секстой вместоквинты). Термин "Н. с." связывается с характерным употреблением этого аккордау композиторов неаполитанской оперной школы (в частности, у А. Скарлатти,напр. в опере "Розаура"). Однако Н. с. использовался и раньше, а впоследствии- у композиторов разл. нац. принадлежности. Функционально Н. с. - "крайняя"субдоминанта, предел движения в этом направлении, благодаря чему можетслужить в качестве кульминац. пункта гармонич. развития:
И. С. Бах. Пассакальяc-moll для органа.
Помимо Н. с., "неаполитанская"гармония применяется в виде трезвучия, квартсекстаккорда, септаккорда (такжев обращении) и даже отд. звука. • Бернов В., Формообразующие средства гармонии,М., 1971.
НЕБОЛЬСИН ВасилийВасильевич (1898-1959) - сов. дирижёр. Нар. арт. РСФСР (1955). С 1922 дирижёрБольшого т-ра, с 1928 одноврем. - Моск. филармонии. Дирижировал оперными(преим. рус. композиторов) и балетными спектаклями, а также пост. оперв конц. исполнении. В 1940-45 проф. Моск. конс. (в 1943 зав. кафедрой опернойподготовки). Автор муз. произв. Гос. пр. СССР (1950).
НЕВЁ (Neveu) Жинетт(1919-49) - франц. скрипачка. Ученица К. Флеша. Концертировала с детскоговозраста. Гастролировала во мн. странах (в СССР в 1936). В репертуаре выделялисьпроизв. И. Брамса, С. Франка, М. Равеля. 1-я пр. на Междунар. конкурсеим. Г. Венявского (Варшава, 1935).
НЕВИТОВ Михаил Иванович(1886/87-1969) - сов. композитор, педагог, муз.-обществ. деятель. В 1918- 20 муз. инструктор моск. Пролеткульта. В 1942-44 пред. правления Новосибирскойорг-ции СК РСФСР. Среди соч.: кантаты "От февраля к Октябрю" (1924), "Октябрь"(1925), "Иван Черных" (1947); симф. поэма "1917" (1937) и др. произв. дляорк.; кам.-инстр. ансамбли; произв. для фп.; хоры; романсы, песни; музыкак спектаклям драм. т-ра. С 1920 вёл лед. работу. Среди учеников - В. Я.Шебалин (поев. Н. свой 1-й струн. квартет).
НЕВМЫ (ср.-век. лат.,ед. ч. пеигла, от греч. - дыхание) - 1) знаки нотации (первонач.безлинейной), применявшиеся в Европе в ср. века и позднее для записи церк.музыки. Н. произошли, предположительно, от обозначений греч. речевых акцентов,знаков пунктуации или хейрономии. Н. служили певцам напоминаниемуже известных напевов, фиксировали общие контуры движения мелодии. Сходныес невоенной системы нотации существовали в древних культурах Египта, Индии,Палестины, Сирии, Персии, Армении (см. Хазы) и др. Первые памятникизап.-европ. невменной нотации датируются 9 в. Её осн. разновидности - санкт-галленская,аквитанская, лотарингская (мецская), беневентанская, мозарабская, англосаксонская.Н. могут быть классифицированы по количеству знаков в одном начертаниии способу исполнения: простые, составные (из двух или неск. простых), ликвесцентные(для облегчения исполнения артикуляционно-трудных слов), орнаментальные(см. таблицу).
В 10 ц. появились буквенныезнаки - аббревиатуры определ. слов, уточняющие мелодич., ритмич. и темповыеособенности пения. Наиб. употребительны: а (от allius - выше), с (от ciloили celeriler - быстро), е (от equaliter - так же). С введением нотныхлиний невменная нотация уступила место квадратной нотации и готическойнотации.
Различают 3 типа виэант.невменной нотации: раннсвизантийская, или палеовизантийская (10-12 вв.);средневизантийская (12 -15 вв.); поздневизантийская, или "кукузелевская"(15 - нач. 19 вв.). Последние 2 типа фиксировали интервалы между звукамимелодии (без дифференциации на большие и малые); поэтому нек-рые исследователине считают эти системы записи собственно невменными. На принцип невменнойзаписи опирались в Др. Руси крюковое (знаменное) письмо (см. Крюки)икондакарная нотация. 2) В ср.-век. теории музыки Н. назывались: один звук(simplex phtongus, id est sonus); нераспетая (силлабич.) мелодия (cantussyllaba); целое песнопение (totus cantus); бытовавшие в 9-16 вв. мелодич.формулы, к-рые распевались на последнюю гласную текста антифона илиреспонсория, причём каждый церк. лад располагал своей группой версийН.
• Карцовник В. Г., О невменнойнотации раннего средневековья.
в сб.: Эволюционные процессымуз. мышления. Л., 1986; Fleisсher О., Neumen-Studien, Tl 1-3, Lpz. - В..1895-1904; Wagner P. J., Einfuhrung in die Cregorianischen Mclodien, Bd2 - Neumenkunde. "Hildesheim - Wiesbaden, 1962; Cardine E., Semiologiagregoriana. Roma, 1968; Floros C., Universale Ncumenkunde, Bd 1-3, Kas..1970: Huglo M., Les lonaires. Invenlaire, analyse, comporaison. P., 1971;Srablein В., Schriftbild der einstimmigen Musik. Lpz., 1975 (Musikgeschichtein Bildern. Bd 3, Lfg 4); Corbin S., Die Neumen, Koln, 1977; Hucke H.,Die Cheironomie und die Entslehung der Neumenschrifl, "Mf", 1979, Jahrg.32, № 1; Treitler L., The early history of music writing in the West, "JAMS.,1982, v. 35. № 2; его же, Reading and singing: on the genesis of occidentalmusicwriting, "Early music history", 1984, v. 4. См. также лит. при ст.Нотация.И. Г. Лебедева.
НЕВСКИЙ Пётр Емельянович(наст. имя и фам. Пётр Елисеевич Емельянов) (ок. 1848-1916) - рус. гармонист,куплетист. С 1872 выступал на эстраде: играл на гармониках собств. конструкции(т. к. невские черепашки). Исполнял также шуточные песни, сатирич. куплеты,аккомпанируя себе на гармонике (иногда на балалайке). Первым из гармонистоввыступил с симф. орк. (1909). Гастролировал за рубежом. Преподавал. Составилсамоучитель для гармонистов.
• Максимов Е., Российскиемузыканты-самородки, М., 1987.
НЕВСТРУЕВ Н. А. -см. Маныкин-Невструев Н. А.
НЕГЕЛИ (Nageli) ХансГеорг (1773-1836) - швейц. композитор, педагог, издатель, муз.-обществ.деятель. В 1791 организовал в Цюрихе муз. магазин, муз. б-ку и изд-во,в 1805 - цюрихский Певч. ин-т, принимал участие в создании многочисл. певч.объединений. Автор вок. и хор. соч., песен в нар. стиле. Написал кн. "Gesangbildungslehrenach Pestalozzischer Grundsatzen..." (Abl. 1-2, Z., 1810-21), "Vorlesungenuber Musik..." (Slultg.-Tubingen, 1826).
НЕГИДАЛЬСКАЯ МУЗЫКА -см. Народов Севера, Сибири и Дальнего Востока СССР музыка.
НЕДБАЛ (Nedbal) Карел(1888 - 1964) - чехосл. дирижёр. Племянник О. Недбала. Учился у В. Новака,Й. Фёрстера (композиция). В 1911 - 20 руководитель хор. об-ва "Виноградскийглагол" в Праге. С 1914 работал в разл. т-рах, в 1928-38 гл. дирижёр Словацкогонац. т-ра в Братиславе, с 1945 дирижёр Нац. т-ра в Праге. Пропагандировалнац. оперную классику; в репертуар входили также оперы рус. и сов. композиторов.Выступал как симф. дирижёр. Гастролировал. Автор муз.-сценич., симф. икам. соч. Написал воспоминания.
НЕДБАЛ (Nedbal) Оскар(1874-1930) - чехосл. дирижёр, композитор, альтист. Ученик А. Дворжака(композиция). С 1891 альтист "Чеш. квартета", с 1896 одноврем. дирижёрорк. Чеш. филармонии. В 1906-19 дирижировал симф. и оперным орк. в Вене.С 1923 работал в Братиславе, был директором, гл. дирижёром, антрепренёромСловацкого нац. т-ра. Обширный репертуар включал произв. нац. и заруб.классики, в т. ч. соч. рус. композиторов. Гастролировал. Автор оперетт,в т. ч. получившей популярность оперетты "Польская кровь" (1913), а такжемуз. пантомим и др.
• Buchner А., О. Nedbal,Praha. 1986.
НЕЕДЛЫ (Nejedly) Вит(1912-45) - чехосл. композитор, дирижёр, муз. критик, муз.-обществ. деятель.Чл. КП Чехословакии. Сын З. Неедлы. Ученик О. Еремиаша. Занимался такжев Моск. конс. Дирижёр т-ра в Оломоуце (1936-38). Редактор Всес. радио вМоскве (1940-1943, с перерывом). Организатор самодеят. армейского художеств.ансамбля чехосл. соединений в СССР (1943), к-рый позже стал государственным(с 1945 - имени Н.). Автор оперы "Ткачи" (1938; пост. 1961, Пльзень); кантат;3 симфоний, симфониетты, симф. марша "Победа будет за нами"; кам.-инстр.ансамблей; хоров; массовых песен; обработок нар. песен и др.
• Kritiky a stali о hudbi(19.14-1944). IPrahal. 1956, и др.
• Jiranek J., V. Nejedly.Praha. 1959.
НЕЕДЛЫ (Nejedly) Зденек(1878-1962) - чехосл. историк, музыковед, критик, обществ. деятель. Чл.Чеш. академии наук и иск-в (1907), основатель и през. (с 1952) Чехосл.АН, иностр. чл.-корр. АН СССР (1947). Чл. КП Чехословакии с 1929. УченикО. Гостинского, З. Фибиха. Сотрудник Нац. музея в Праге (1899 -1909), проф.Карлова ун-та (1909-39 и с 1947). Сторонник сближения с СССР, Н. издавалжурн. "Van" ("Кипение"), информировавший о жизни СССР (1921-30), основали руководил объединениями "Об-во культурного и экономия, сближения с НовойРоссией" (1925), "Союз друзей СССР" (с 1930). В 1939-45 жил в Москве, былпроф. Моск. ун-та, науч. сотрудником Ин-та истории АН СССР. С 1946 министртруда и социального обеспечения, с 1948 министр школ, науки и иск-в, в1953 зам. премьер-министра ЧССР. Н. - основоположник совр. музыковедч.науки и публицистики в Чехословакии. Автор книг о Б. Сметане, З. Фибихе,о гуситских песнях и др.
• Избр. труды, пер. с чеш.,М., 1960; Dejiny predhusitskeho zpivu v Cechach, Praha, 1904: Poialky husitskehozpivu, Praha, 1907; Dejiny husitskeho zpevu za valek husitskych, Praha,1913; B. Smelana, dil 1-4, Praha, 1924-33; Opera Narodnihodivadla do roku1900, "Slezsky sbornik", 1935. Nt 28,' Praha, 1949; Opera Narodniho divadlaod roku 1900 do prevrani, "Slcuky sbornik.. 1936. Hi 29, ' Praha,1949, и др.
• З. Неедлы, М., 1964; SусhraA., Estelika Z. Nejedleho, Praha, 1956; Cervinka P., Z. Nejedly, Praha,1959; Z. Nejedly, Praha. 1980. В. Н. Егорова.
НЕЖДАНОВА АнтонинаВасильевна (1873-1950) - сов. певица (лирико-колоратурное сопрано). Нар.арт. СССР (1936). Д-р иск-ведения (1944). Герой Труда (1925). В 1902 окончилаМоск. конс. (у У. Мазетти). С того же года солистка Большого т-ра. С 1924одноврем. работала на Радио. Крупнейшая певица 20 в., Н. обладала блестящимивок. данными, голосом кристальной чистоты и нежного тембра. Совершенствованиювок. и актёрского мастерства Н. способствовали творч. содружество с С.В. Рахманиновым, Ф. И. Шаляпиным и особенно с Л. В. Собиновым - партнёромпевицы во мн. спектаклях, а также общение с М.Н. Ермоловой и К.С. Станиславским.В 1912 совм. с Э. Карузо и Титта Руффо принимала участие в ряде спектаклейПарижской оперы. Особым вкладом висториюрус. оперной сцены явились образы,созданные Н. в произв. Н. А. Римского-Корсакова (Волхова, Шемаханская царица.Снегурочка, Царевна-Лебедь; Марфа в "Царской невесте"). Среди др. партий:Людмила, Антонида, Татьяна, Иоланта; Нинетта ("Любовь к трём апельсинам"Прокофьева), Царица ночи, Розина, Джильда; Эльза ("Лоэнгрин"), Джульетта,Лакме. С 1902 вела интенсивную конц. деятельность (с 1919 постоянным аккомпаниаторомбыл Н. С. Голованов - муж Н.); в обширном кам. репертуаре - соч. рус. исов. (в т. ч. посв. Н. "Вокализ" Рахманинова, "4 провансальские песни"Ипполитова-Иванова), а также заруб. композиторов, рус. и укр. нар. песни.После Окт. революции 1917 вела широкую муз.-обществ. деятельность. С 1943проф. Моск. консерватории. Гос. пр. СССР (1943).
• Страницы жизни. Отрывкииз воспоминаний. "МЖ". 1960, № 12.
• А. В. Нежданова. Материалыи исследования, М., 1967; Поляновский Г., А.В. Нежданова, М., 1970. В.И. Зарубин.
НЕЗЕРИТИС (Neseoiitis)Андреас (р. 1897)- греч. композитор. Ученик Д. Лаврангаса. Среди соч.:оперы, в т. ч. "Король без солнца" (1948, Афины); прелюдия "5 псалмов Давида"(1946); концерты для инстр. с орк.; рапсодии для симф. орк. (1938-39),Греч. танц. сюита на кипрские темы (1931); кам.-инстр. ансамбли; песни.Пр. Афинской АН (1952).
НЕЙГАУЗ Генрих Густавович(1888 - 1964) - сов. пианист, педагог. Нар. арт. РСФСР (1956). Д-р иск-ведения(1940). Игре на фп. обучался у овоего отца - Густава Вильгельмовича Н.(1847-1938), Л. Годовского (в Берлине, затем в Вене). На формирование художеств.вкусов Н. оказали влияние также Ф. М. Блуменфельд (брат матери), К. Шимановский(двоюродный брат). В 1915 экстерном окончил Петрогр. конс. Выступать началс 9-летнего возраста, в 1922-1962 вёл интенсивную конц. деятельность каксолист и ансамблист - в дуэтах с М, Б. Полякииым и Д. Ф. Ойстрахом (скр.),с Квартетом им. Л. Бетховена. Крупнейший сов. пианист романтич. направления,Н. явился создателем пианистич. школы. В обширном репертуаре - произв.Л. Бетховена, Р. Шумана, Ф. Шопена, Ф. Листа, А. Н. Скрябина, С. С. Прокофьева,Д. Д. Шостаковича и др. Интерпретации Н. - значит. явление в пианистич.иск-ве 20 в. Пед. работу вёл с 1916, с 1918 преподаватель Киевской (с 1919проф.), с 1922 - Моск. (в 1935-37 директор) конс. Среди учеников: С. Т.Рихтер, Э. Г. Гилельс, Я. И. Зак, С. Г. Нейгауз, Т. Д. Гутман, В. В. Горностаева,А. И. Ведерников, Л. Н. Наумов, Б. С. Маранц. Автор работ о муз. исполнительстве,редактор произв. Ф. Шопена.
• Об иск-ве фп. игры. Запискипедагога, М., 1958, 1988; Размышления, воспоминания, дневники. Избр. статьи.Письма к родителям, М., 1975. 2 1983.
• Дельсон В., Г. Нейгауз,М., 1966: Богданов-Березовский В. М., Г. Нейгауз, в его кн.: Статьи. Воспоминания.Письма, М.-Л., 1978; Бэлза И.Ф., "Генрих Великий", в его кн.: О музыкантахXX в., М., 1979.
НЕЙГАУЗ СтаниславГенрихович (1927-80) - сов. пианист, педагог. Нар. арт. РСФСР (1978). Училсяу своего отца Г. Г. Нейгауза. Выступал как солист и ансамблист Чв т. ч.в фп. дуэте с Г. Г. Нейгаузом). Снискал известность как интерпретатор романтич.фп. музыки, особенно произв. Ф. Шопена, А. Н. Скрябина. Гастролировал зарубежом. С 1957 преподаватель Моск. конс. (с 1975 проф.). Среди учеников:В. В. Крайнев, В. В. Кастельский.
• С. Нейгауз. Воспоминания,письма, материалы. М., 1988.
НЕКРАСОВ Николай Николаевич(р. 1932) - сов. дирижёр. Нар. арт. СССР (1988). Чл. КПСС с 1962. С 1957гл. дирижёр оркестра Рус. нар. хора им. М. Е. Пятницкого, с 1960 - Ансамблянар. танца СССР. С 1973 гл. дирижёр и худ. рук. Оркестра рус. нар. инструментовВсес. радио и Центр. телевидения. Первый исполнитель ми. произв. сов. композиторов.Гастролирует за рубежом. С 1985 преподаёт в Муз.-пед. ин-те им. Гнесиных(с 1988 доцент).
НЕМАЯ КЛАВИАТУРА (нем.stummes Klavier) - фп. клавиатура без звукопроизводящего механизма длятренировки пальцев пианиста. Объём Н. к. от 2,5 октав и более. Возвратклавиш в исходное положение происходит за счёт сопротивления пружины. Совр.педагогика негативно относится к использованию Н. к. как к формальномуметоду развития техники в отрыве от слухового контроля.
НЕМЕН (Niemen) (наст.фам. Выджицкий, Wydrzycki) Чеслав (р. 1939) - польск. композитор, певец.Выступает как исполнитель, композитор и автор песенных текстов. Пишет гл.обр. музыку для кино и т-ра. Гастролировал во мн. странах (в т. ч. в СССР).Лауреат мн. фестивалей эстр. песни, в т. ч. "Гран-при" в Сопоте (1979).
НЕМЕНОВА-ЛУНЦ МарияСоломоновна (1879-1954) - сов. пианистка, педагог. Засл. деят. иск-в РСФСР(1946). Ученица А. Н. Скрябина. Концертировала как солист и ансамблист.С 1922 проф. Моск. конс. по классам фп., кам. ансамбля, концертмейстерскогомастерства (в 1938-43 зав. кафедрой общего фп., с 1946 - концертмейстерскогомастерства). Автор воспоминаний об А.Н. Скрябине.
НЕМЕЦКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯОПЕРА (Die Deutsche Staatsореr) - ведущий муз. т-р ГДР. Один из старейшихнем. т-ров (до 1918 - Корол. опера), открыт в 1742 в Берлине. В Н. г. о.выступали выдающиеся исполнители, ставились произведения австр., нем.,итал., франц., рус. классики, оперы совр. авторов. Т-р гастролировал вСССР (неоднократно с 1969).
НЕМЕЦКАЯ МУЗЫКА. В1-м тыс. до н. э. у древних герм. племён существовала практика игры налуре.Лит. и историч. памятники более позднего времени свидетельствуют оразвитой песенной культуре. Территориально-гос. раздробленность ср.-век.Германии содействовала образованию локальных стилей муз. фольклора; пограничныепесенные диалекты взаимодействовали с фольклором соседних народов - слав.,франц., нидерл., скандинавским. С образованием феод. государственности(9 в.) и офиц. принятием христианства широкое распространение получилапроф., гл. обр. церк., музыка. Григорианский хорал при этом подвергся влияниюнем. песенности (деятельность Ахенской капеллы, 9 в.). После 1000 в Германиираспространилась невменная нотация (см. Невмы), в 12-13 вв. былосуществлён переход к пятилинейной. Сохранились секвенции и тропы, созданныемонахами Санкт-Галленского монастыря (Швейцария) Ноткером (Заикой) (9-10вв.) и Тутило (10 в.). Среди церк. композиторов 10-11 вв. - Герман Хромой,Берно фон Райхенау, Вильгельм из Хирсау. Характерный для нем. хор. музыки10-11 вв. органум (как вид ранней полифонии) сохранялся в ней вплотьдо 15 в. Наряду с церковным развивалось н светское муз. иск-во шпильманов,повлиявшеена муз. иск-во вагантов и голиардов, ав 14-16 вв. - странствующихподмастерьев. Интонац. сфера музыки шпильманов воздействовала на светскоепроф. иск-во миннезингеров - миннезанг (12 -14 вв.). К 14 в. относятсяпервые дошедшие до нас песенные сб-ки произв. миннезингеров, шпильманови вагантов (в т. ч. "Йенский сб.", ок. 1350; "Лохамский песенник", сер.15 в.). В 14-16 вв. быстрый рост городов обусловил создание объединенийгор. музыкантов - мейстерзингеров, среди к-рых - Г. Фольц и Г. Саксиз Нюрнберга. Среди памятников того времени - песенный сб-к В. Фогта (1558).С 12-13 вв. стали возникать цеховые объединения гор. музыкантов. В 15-16вв. в бюргерской среде важная роль принадлежала домашнему музицированию,в т. ч. игре на лютне и др. инстр. Интенсивное развитие в 15-16 вв. получилоорг. иск-во, выдвинувшее Н. м. на одно из ведущих мест в Европе (комп.К. Пауман, А. Шлик, X. Бухнер, X. Кошмер, О. Лисиниус, П. Хофхаймер). Впридв. и церк. музыке возросло значение полифонии (под влиянием нидерландскойшколы) - в произв. Адама из Фульды, Г. Финка, М. Агриколы (автора одногоиз первых в Европе трактатов о муз. инстр., 1529), Л. Зенфля и др. Ведущиежанры - месса, мотет, псалмы, полифонич. бытовая и духовная песня.В период Реформации и Крестьянской войны 1524-26 благодаря деятельностиМ. Лютера возник протестантский хорал, утвердивший демократич. линиюН. м. (сб-к И. Вальтера "Geystliche Gesanh-Buchleyn", 1524). Усиливающеесявлияние итал. музыки в 16-17 вв. (венецианское хор. письмо, мадригал,опера) проявилось в тяготении к гомофонно-гармонич. складу (см. Гомофония)втворчестве И. Эккарда, Л. Лехнера, X. Л. Хаслера, М. Преториуса. В 17 в.кристаллизуется нац. муз. стиль в творчестве Г. Шютца - автора первой нем.оперы "Дафна" (1627), "Священных симфоний" (1629-50). Оперные пост. осуществлялисьв придв. т-рах Мюнхена, Дрездена, Берлина, Нюрнберга, Брауншвейга, Лейпцигаи др. В 1678 в Гамбурге открылся первый в Германии постоянный оперный т-р,в к-ром работали комп. И. Тайле, Н. Штрунк, И. З. Куссер. Расцвет т-ра(1692-1706) связан с творчеством Р. Кайзера, И. Маттезона, позже - Г. Ф.Телемана; однако нац. опера вытеснялась господствующей итал. оперой. ВН. м. 17 в. главенствующими были жанры духовного концерта, "страстей" (Г.Шютц), орг. музыка (С. Шейдт, И. Фробергер, И. А. Рейнкен, И. К. Керль,Г. Бём, И. Пахельбель, Д. Букстехуде). Параллельно развивалась клавирнаямузыка (перечисленные выше композиторы, а также И. Кунау); среди виртуозов-клавесннистов- И. Фробергер и М. Векман. Ведущий жанр инстр. музыки - сюита (Х.Л. Хаслер,М. Франк, И. Штаден, И. Г. Шейн); франц. влияние отразилось в конц. орк.сюитах Г. Муффата, И. К. Ф. Фишера, И. З. Куссера. Формируется стиль нем.песенной лирики (И. Г. Шейн, Г. Альберт, А. Кригер). О высоком уровне нем.муз. науки 17 в. свидетельствует энциклопедич. труд М. Преториуса "Syntagmamusicum" (1614-20). В кон. 17-нач. 18 вв. появляется ряд крупных теоретич.и муз.-историч. работ И. Г. Вальтера, И. Маттезона (см. Аффектов теория).А. Веркмейстер разработал систему равномернойтемперации.
Высочайшим достижением муз.иск-ва стало творчество И. С. Баха, к-рый переосмыслил и довёл до совершенствасуществовавшие жанры и формы ("Высокая" месса h-moll, 1733; "Страсти поИоанну", 1724; "Страсти по Матфею", 1727 или 1729; кантаты, инстр. прелюдии,токкаты, фуги и др.), открыл перспективы развития музыки вплоть до 20 в.В творчестве его современника Г. Ф. Генделя достигли расцвета жанры оперыи оратории ("Мессия", 1742; "Самсон", 1743, и др.).
В 18 в. происходит дальнейшаядемократизация нем. муз. культуры. Бывшие цеховые объединения музыкантовпреобразуются в капеллы и оркестры (один из первых - орк. Гевандхауза).Возникаютгор. муз. об-ва типа коллегиум музикум (по образцу открытого Г. Ф. Телеманомв 1702 в Лейпциге), создаются хор. об-ва (школа И. А. Хиллера в Лейпциге,1771; певч. академия в Берлине, ок. 1791). Н. м. 2-й пол. 18 в. развиваетсяв тесной связи с идеями Просвещения. Они сыграли большую роль в подготовкеоперных преобразований К. В. Глюка (оперы "Альцеста", 1767; "Парис и Елена",1770; "Орфен и Эвридика", 2-я ред. 1774). Появляются муз.-теоретич. и эстетич.труды К. Ф. Д. Шубарта, И. А. Шайбе, Л. К. Мицлера, И. Г. Зульцера, Ф.В. Марпурга. С 1798 издаётся газ. "Allgemeine musikalische Zcitung". Демократич.тенденции в муз. т-ре воплотились в создании нем.зингшпиля (И.Штандфус, И. А. Хиллер), однако основу репертуара нем. т-ров (гл. обр.придв.) составляли итал. оперы (итал. и нем. композиторов, в т. ч. И. А.Хаесе). Кристаллизуются классич. формы инстр. музыки. Этот процесс, носившийобщеевроп. характер, завершился в кон. 18 в. формированиемвенской классическойшколы, соединившей достижения нем. и австр. культур. Большую роль вподготовке нового стиля, связанного с окончат. утверждением гомофонно-гармонич.склада, закономерностей сонатной формы и сонатно-симф. цикла, сыграла деятельностьмангеймской .школы, а также композиторов Берлинской капеллы - И.И. Кванца, И. Г. Грауна, И. А. Бенды (по происх. чех), Ф. В. Марпурга.Произв. последних отмечены тяготением к галантному стилю. Муз. экспрессиейв духе устремлений "Бури и натиска" проникнуто творчество К. Ф. Э. Баха,оказавшего влияние на фп. стиль Л. Бетховена. Широкое распространение во2-й пол. 18 в. получил песенный жанр (К. Ф.Э. Бах, И. А. П. Шульц, И. А.Хиллер. К. Г. Нефе, И. Ф. Рейхардт, И. Р. Цумштег).
Одна из вершин Н. м. кон.18 - нач. 19 вв. - инстр.-симф. творчество Л. Бетховена, представителявенской классич. школы. В его поздних произв. предвосхищаются нек-рые чертыромантизма.Нем. муз. романтизм достиг расцвета в творчестве Р. Шумана, Ф. Мендельсона,а также австр. комп. Ф. Шуберта и венг. комп. Ф. Листа. Ранний этап нем.романтизма ознаменован рождением нац. оперной школы. Э. Т. А. Гофман создалпервую нац. романтич. оперу "Ундина" (1814). Линия романтич. оперы былапродолжена К. М. Вебером ("Вольный стрелок", 1821; "Эврианта", 1823; "Оберон",1826), Л. Шпором, Г. А. Маршнером, Ф. Флотовом. В жанре зингшпиля работалиО. Николаи, А. Лорцинг и др. Важной тенденцией времени было обращение кнем. муз.-поэтич. фольклору (сб-к текстов нар. песен "Des Knaben Wunderhorn"Л. Арнима н К. Брентано, Hdlb.,1806-08). Вок. нем. традиция нашла воплощениев балладах К. Лёве и др. В творчестве Р. Шумана, Ф. Мендельсона значит.место заняла фп. и BOX. миниатюра. Широкое распространение в 19 в. получилохор. иск-во. С 1809 возник целый ряд хор. об-в, т. н. лидертафелей,первым организатором к-рых был К. Ф. Цельтер. В симф. музыке развитиеполучили жанры симфонии (Ф. Шуберт, Ф. Мендельсон, Р. Шуман и др.), программнойувертюры (К. М. Вебер, Ф. Мендельсон) и симф. поэмы (Ф. Лист - глава веймарскойшколы). В ораториях Ф. Мендельсона и Р. Шумана прослеживается традицияГ. Ф. Генделя и И. С. Баха (к творчеству к-рых в 19 в. возник новый интерес).Развитие кам.-инстр. музыки 1-й пол. 19 в. (соч. Ф. Лахнера, Ф. Р. Фолькмана,Ф. Хиллера, позднее К. Рейнеке) достигает кульминац. точки в 30-40-х гг.в творчестве Ф. Мендельсона и Р. Шумана. Циклы программных фл. миниатюрР. Шумана ("Карнавал", 1835; "Крейслериана", 1838; "Симфонические этюды",1837, 2-я ред. 1852) открыли новые структурные и содержательные возможностив инстр. музыке. Идеалы прогрессивного, новаторского иск-и отстаивал вмуз.-эстетич. критич. статьях Р. Шуман (издавал с 1834 журн. "Neue Zeitschriftfur Musik"). В 1843 Ф. Мендельсоном создана консерватория в Лейпциге- первая в Германии. Позднее открылись консерватории в Кельне, Штутгарте,Высшая муз. школа в Берлине. Эпоху в Н. м. составило творчество Р. Вагнера,во многом отразившее обществ. движение сер. 19 в. Духовный подъём наканунеРеволюции 1848-49 нашёл выражение в деятельности молодого Р. Вагнера, апоражение революции и последовавшая за ним реакция привели композиторак увлечению пессимистич. философией и абсолютизацией собств. эстетич. идей.Оперное творчество Р. Вагнера оказало сильное влияние как на современников,так и на музыкантов последующих поколений ("Тристан и Изольда", 1859; "Нюрнбергскиемейстерзингеры", 1867; "Кольцо нибелунга", 1848 - 74). Период между поражениемреволюции и образованием Германской империи (1849-1871) характеризовалсяразобщённостью идейных и духовных сил страны. Ф. Лист, своей творч., исполнит.и муз.-обществ. деятельностью способствовавший подъёму нем. культуры, икомпозиторы веймарской школы пропагандировали творчество Вагнера, провозгласилиидеи программности в музыке. Их противниками были представители более традиционнойлейпцигской школы. Они выступали за "чистую" инстр. музыку и пропагандировалииск-во И. Брамса (с сер. 60-х гг. жил в Вене) - крупнейшего нем. симфонистапослебетховенского времени (4 симф., 1876-85).
Муз.-теоретич. мысль в 19в. связана с именами работавших в Берлине 3. Дена, А. Б. Маркса (издавалгаз. "Berliner Allgemeine musikallsche Zeitung", 1824-30). Исследованиеистории музыки началось с сер. 19 в. Среди крупнейших музыковедов: Г. Кречмар,Ф. Шпитта, X. Риман. 8 19 в. окончательно складываются традиции нотоиздательства,возникшие ещё в 16 в. (изд-ва ""Брайткопф и Хертель", "3имрок", "Шотт",затем "Сыновья Шотта", "Петере"). Среди известных исполнителей 19 в.: дирижёрыX. Бюлов, А. Никиш, Г. Леви, Ф. Мотль, К. Мук; певица Г. Зонтаг; пианистыФ. Калькбреннер, И. Мошелес, К. Шуман; скрипачи Ф. Давид, Л. Шпор.
На рубеже 19-20 вв. крупнейшиепредст. Н. м. - композиторы Р. Штраус (дирижёр; продолжатель традиций программноголистовско-вагнеровского симфонизма, один из предст. муз. экспрессионизма,авторопер "Саломея", 1905; "Электра", 1908; "Кавалер розы", 1910) и М. Регар(органист, автор орг. музыки) вплотную подошли к коренному обновлению структурымуз. языка. В нач. 20 в. преобладает неоклассицизм в творчествеМ. Регера, Ф. Бузони (с 1894 - в Германии) н его учеников (Ф. Ярнах, К.Вейль - в ранний период творчества), М. Буттинга, В. Фортнера, К. Орфа,В. Эгка, О. Герстера и др., позже в соч. X. Пфицнера (в большой мере следовавшеготрадициям Р. Вагнера) и П. Хиндемита, работавшего во мн. муз. жанрах [автораопер "Художник Матис" (1438), "Гармония мира" (1957), создателя собств.муз.-теоретич. системы]. Большое влияние на нем. композиторов оказало творчествоавстр. комп. А. Шёнберга - основоположника додекафонии.
В годы Веймарской республики(1919-33) проявились демократич. тенденции в Н. м.: активизировались деятельностьрабочих хоров (в т. ч. Рабочий певч. союз, осн. в 1908), движение агитгрупп,в к-рых принимали участие прогрессивные нем. музыканты - комп. X. Эйслер,В. Фогель, Э. Г. Майер, Л. Шпис, дирижёры К. Ранкль и Г. Шерхен, певец-антифашистЭ. Буш, поэты и драматурги И. Бехер, Б. Брехт, Э. Вайнерт и др. В 20-хгг. 20 в. Берлин стал крупным европ. муз. центром, активностью отмеченамуз. жизнь и др. городов Германии. В 30-х гг. черты неофольклоризмапроявилисьв т. н. народных операх Й. Хаса, в нек-рых соч. В. Эгка. К. Орфа; усилилосьвлияние экспрессионизма в творчестве Б. Блахера, К. А. Хартмана. Годы фаш.диктатуры и 2-й мировой войны 1939-45 отмечены дегуманизацией духовнойжизни Германии. Были изгнаны или добровольно покинули Германию П. Хиндемит,А. Шёнберг, К. Вейль, Л. Кестенберг и др. В концлагерях погибли комп. Дж.Зимон, дирижёр Р. д'Аргуто; расстрелян в гестапо муз. фольклорист К. Хубер;покончил с собой комп. X. Дистлер. Новый этап развития Н. м. начался послеразгрома фаш. Германии - см. Германской Демократической Республики музыка.Федеративной Республики Германии музыка.
• Ливанова Т. Н., Муз. классикаXVIII в. (Гендель, И.С. Бах, Глюк, Гайдн), М., 1939; Грубер Р. И., Историимуз. культуры, т. 2, ч. 2 - (Муз. культура Германии XIV - XVI вв. 1. М.,1959; Буттинг М., История музыки, пережитая мной, пер. с нем., М., 1959;Фермам В. Э., Нем. романтич. опера, в его кн.: Оперный т-р, М., 1961; КершнерЛ., Нем. нар. музыка, М., 1965; Sсhеring A., Deutsche Musikgeschichle imUmrus, Lpb, 1917; M ote r H. J., Geschichle der deutschen Musik,Bd 1-3, Slung.-В., 1930; Malsch R., Geschichte der deulschen Musik,В., 1949; Mersmann H., Eine dcutsche Musikgeschichle, Potsdam - В., 1934;его же, Deutsche Musik del 20. Jahrhunderu im Spiegel del Weltgeschehens,Rodenkirchen (Rhein, 19581; Muller-Вlattau J., Geschichle der deulschenMusik, В., 1931; Backer, E., Musik der Deutschen, Koln, 1941; EinsteinA., Von Schutz bis Hindemilh, Z.- Stutlg., |1957|; Wiora W., Das deulscheLied..., Wolfenbutlel - Z., 1971. В, П. Демидов, О. Т. Лсонгьева.
НЕМЕШШАНЬИ (Nemessinyi)Шамуэль Феликс (1837 или 1841-1881) - венг. мастер смычковых инструментов.Жил в Будапешта и др. городах. Работал по моделям А. Страдивари, Дж. Гварнеридель Джезу. Не был признан в Венгрии, б. ч, инструментов Н. получила распространениев др. странах.
НЕМИРОВИЧ-ДАНЧЕНКОВладимир Иванович (1858-1943) - сов. режиссёр, театр. деятель, писатель,драматург. Нар. арт. СССР (1936). В 1919 организовал муз. студию при Моск.Художеств. т-ре (с 1926-Муз. т-р им. Вл. И. Немировича-Данченко, с 1941- Муз. т-р им. К.С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко), в задачик-рой входили воспитание актёра-певца, борьба с оперной рутиной и штампами,создание и утверждение на сцене сов. оперы. Под рук. Н.-Д. впервые пост.оперы "Северный ветер" Книппера (1930). "В бурю" (1939), впервые в Москве- "Катерина Измайлова" (1934). Гос. пр. СССР (1942, 1943).
• Марков П. А., РежиссураВл. И. Немировича-Данченко в муз. т-ре. М., 1960.
НЕМЦЕВ (Немцов) ИосифВасильевич (1885-1939) - сов. хор. дирижёр, обществ. деятель, педагог.Засл. арт. РСФСР (1932). Ученик А. Д. Кастальского, Н. М. Данилина, П.Г. Чеснокова. С 1919 инструктор Муз. отдела Наркомпроса РСФСР. С 1919 помощникдирижёра, с 1923 гл. дирижёр Трудового коммунального хора (быв. хор А.А.Архангельского). С 1927 один из организаторов и гл. дирижёр олимпиад самодеят.иск-ва. С 1925 преподавал в Ленингр. конс. (с 1929 доцент).
НЕМЦЕВ СССР МУЗЫКА.Предками сов. немцев (колонии в Поволжье, на Украине, в Закавказье, подПетербургом, с кон. 19 в. - на Алтае, в Сибири, Ср. Азии и Казахстане)были выходцы из Германии; в 1924 образована АССР немцев Поволжья, в 1941незаконно ликвидирована, нем. население насильственно депортировано.
Основа муз. культуры - традиц.фольклор, сложившийся в результате взаимодействия локальных песенных иинстр. традиций разл. земель Германии и нем. поселений в России с рус.,укр. и др. нар. музыкой. Он включал: репертуар, привезённый из Германиипервыми поселенцами: воспринятый в результате последующих контактов с историч.родиной: созданный на новой родине. У немцев, депортированных из Поволжья,сохранились нек-рые раннефольклорные жанры, элементы архаич. музицирования.ныне утраченные в странах нем. языка (протяжённое импровизиров. пение,обилие орнаментики, нетемпериров. строи); в вок. ансамблях характерно двухголосиес гармонич. расширением в кадансах, тембровое варьирование фактуры за счётоктавного и унисонного дублирования голосов при высоком горловом мужскомпении. У выходцев из нем. колоний Украины и Закавказья, где, в отличиеот Поволжья, влияние герм. муз. культуры не прерывалось, преобладают совр.нац. репертуар и академич. манера исполнения.
Среди традиц, муз. инструментов- волынка, цимбалы, скрипка, цитра, фисгармония, треугольник. Осн. сферабытования инстр. музыки - крестьянская свадьба. В числе совр. фольклорныхансамблей - "Эренгольд", "Клингенталь", "Эрбе", "Хофнунг" (все - Казах.ССР). Науч. исследования по муз. фольклору принадлежат Г. Шюнеману, Г.Дингесу, С. Е. Максимову, В. Г. Клейну, Л. Беллендиру, А. Камману, В. Зуппану,А. Штрёму. И. П. Виндгольцу.
Авторами популярных вальсовв кон. 19 - нач. 20 вв. были Е. М. Дрейзин, А. Рейдерман, Г. Китлер, М.А. Кюсс. Представители комп. школы довоен. периода - В. Репп (автор лирич.и пионерских песен), Г. Г. Шмидер (автор песен и танц. музыки для Гос.ансамбля песни и пляски АССР немцев Поволжья). В послевоен. время выделяетсятворчество О. В. Гейльфуса - автора оперы "Рихард Зорге" (1975. Алма-Ата),симфоний, концертов, инстр. соч., обработок нар. песен. Среди совр. самодеят.композиторов-песенников - Э. К. Юнгман, Ф. Ф. Дортман, Э. Шиллер, Э. Шмидт.В Казахстане, Сибири, Ср. Азии появилось много новых самодеят. фольклорныхнем. коллективов, ежегодно проводятся нац. муз. фестивали и праздники,семинары для руководителей коллективов.
• Максимов С. Е., Инстр.музыка немцев Поволжья, "СМ". 1938. № 3; Виндгольц И. П., Традиц. и совр.нем. свадьба. Караганда. 1989; Sсhunеmаnn С., Das Lied der deutsctlen Kolonislenin Rufttand, Munch.. 1923.
И. П. Виндгольц.
НЕНЕЦКАЯ МУЗЫКА -см. Народов Севера, Сибири и Дальнею Востока СССР музыка.
НЕОКЛАССИЦИЗМ (отгреч. - новый и классицизм) - направление в музыке 20-30-х гг. 20 в.,дляк-рого характерно обращение к принципам муз. мышления и жанрам, типичнымдля барокко (реже - раннего классицизма и позднегоВозрождения).Стал одним из проявлений антиромантич. движения нач. 20 в., противостоялхудожеств. тенденциям, генетически связанным с романтизмом (импрессионизм,экспрессионизм, веризм и др.). Сходные с Н. тенденции были свойственнытворчеству отд. ко'мпозиторов 2-й пол. 19 - нач. 20 вв. (И. Брамс, М. Регер,С, Франк, К. Сен-Сане, А. К. Глазунов, С.И. Танеев и др.). В кризисныедля иск-ва годы после 1-й мировой войны 1914-18 возникла потребность вобъективизации творчества, в обращении к авторитетным художеств. системами стилистич. моделям прошлого. Так, Ф. Бузони, ратуя за возвращение к "опытупредшествующих эпох", говорил об "отрезвляющей" роли Н. В той или инойстепени Н. отразился в музыке мн. композиторов 20 в.. но наиб. законченноевыражение получил в творчестве И. Ф. Стравинского, П. Хиндемита и А. Казеллы.Композиторы этого направления обращались преим. к жанрам непрограммистмузыки; кризис крупномасштабной романтич. симфонии привёл к возрождениюжанров, исторически ей предшествовавших (сюита, concerto grosso, полифонич.циклы и т. д.); снижение роли сонатной формы в сонатно-симф. циклепроявилось I обращении к структурам иного типа (напр., к концертнойформе); вместо стабильного двойного, тройного или четверного составаоркестра часто использовались нерегламентированные кам. оркестр или инстр.ансамбль догайдновсхого типа. Деструкция классич. тональной (гомофонной)гармонии привела к усилению роли полифонич. принципов развития, к использованиюбарочных контрапунктич. форм. Многообразие вариантов Н. в музыке обусловленотем, что его представители обращались прежде всего к возрождению нац. муз.традиций: в Германии (П. Хиндемит, Э. Кшенек, М. Буттинг и др.) - к инстр.наследию И. С. Баха: в Италии (А. Казелла, Ф. Малипьсро, О. Респиги и др.)- к традициям инстр. концертов А. Вивальди, старинной итал. оперы и др.;во Франции (К. Дебюсси в последний период творчества, М. Равель, Ф. Пуленк,Д. Мийо, А. Онеггер, Ж. Франсе и др.) - к старинным франц. сонатам, опереЖ. Б. Люлли, аллегорич. придв. балету, традиции театрализов. представленийэпохи Великой франц. революции (в последнем случае были найдены точки соприкосновенияс ораториями Г. Ф. Генделя) и т. д. Крупнейший представитель Н. в музыке- И. Ф. Стравинский, объединивший в своём творчестве почти все разновидностиН. В неоклассицистских муз. соч. разделы, стилистически связанные с совр.воплощением муз. языка и форм прошлых эпох, часто сопоставляются с муз.фрагментами, имеющими мало общего со старинными прототипами. Суть эстетикиН. - соотнесение художеств. стилен, при к-ром обращение к прошлому - лишьодна из стилевых "красок" соч., хотя и важнейшая (напр., Э. Вила-Лобоссовместил в пределах одного соч. бразильскую модинью и фугу, Хиндемит -воен. марш и пассакалью; Стравинский создал особый стиль Н., в к-ром разнообразныестаринные прототипы сопоставляются с муз. жанрами 20 в. или их отд. элементами).Свойственное Н. свободное использование старинных стилей и жанров сталоодной из существ. черт музыки 2-й пол. 20 в., в частности сов. музыки 60-80-хгг.
• Михайлов М.. О классицистскихтенденциях в музыке XIX - нач. XX вв., в сб.: Вопросы теории и эстетикимузыки, в. 2. Л., 1963; Смирнов В., Возникновение неоклассицизма и неоклассицизмИ. Стравинского, в сб.: Кризис бурж. культуры и музыка, в. 2, М., 1973;Варунц В.. Муз. неоклассицизм. Историч. очерки. М., 1488. В.П. Варунц.
НЕОРОМАНТИЗМ (от греч.-новый и романтизм) - понятие, обычно обозначающее поздний романтизм,гл.обр. творчество Ф. Листа и Р. Вагнера. К неоромантикам иногда условно причисляютИ. Брамса, А. Брукнера, X. Вольфа, Г. Малера, Р. Штрауса. Термин "Н." применяюттакже к творчеству композиторов, продолжавших нек-рые традиции романтич.музыки в нач. 20 в. (М. Регер, Л. Яначек, Р. Воан-Уильямс). Во 2-й пол.20 в. мн. композиторы сознательно обращаются к стилистике романтизма. Н.70-80-х гг. связан с протестом против крайностей "второго авангарда", стребованием открытой выразительности и возвратом к "новой простоте". Своеобразныйманифест Н. этого времени - статья молодых нем. композиторов, опубл. вжурн. "Neue Zeitschrift far Musik. (1979, Н. 1).
НЕОФОЛЬКЛОРИЗМ (отгреч.- новый и фольклор) - термин, иногда применяемый к европ. музыке 1-йтрети 20 в., в к-рой обновление средств письма органически связано с опоройна фольклор. Н. развился в рамках общей тенденции к отказу от романтич.субъективности (см. Неоклассицизм). "Программными" для Н. явилисьстатьи и выступления М. де Фальи и особенно Б. Бартока. Наиб. яркие и последоват.предст. Н. - Б. Барток и И. Ф. Стравинский. Для музыки Н. характерны концентрациятех или иных особенностей фольклора, напр. метрич. нерегулярности, идущейот старинной рус. песенности ("Байка" Стравинского), "сгущение" ладоинтонац.особенностей фольклора тех народов, муз. мышление к-рых отличается от традиц.общеевропейского ("15 венгерских танцев", "2 румынских танца", араб. фольклорв 3-й части фп. сюиты ор. 14 Бартока). Типичны активность, энергичностьритмики ("Allegro bаrbаrо" Бартока, 1911; "Весна священная" Стравинского,1913), претворение свойственных фольклору принципов формообразования. Вмуз. соч. этого направления, кроме воспроизведения внеш. красочности нар.жизни ("Провансальская сюита" Мийо), получают обобщённое воплощение нац.характер ("7 испанских песен" де Фальи), язык, мышление ("Свадебка" Стравинского,"Енуфа" Яначека) и этика ("Венгерский псалом" Кодая).
Обогащение языка в связис обращением к древним пластам фольклора - явление, типичное для рус. музыки.В сов. музыке 60-80-x гг. яркие образцы творч. преломления фольклорныхисточников создали Г. В. Свиридов, В. А. Гаврилин, композиторы союзныхреспублик (П. Б. Ривилис, В. Тормис, Ш. Р. Чалаев и др.). Их сочиненияне принято обозначать термином "Н."; в муз. критике получило распространениеназв. "новая фольклорная волна".
• Фалья М., Статьи о музыкеи музыкантах, пер. с испан., М., 1971; Бела Барток. Сб. ст., М., 1977;Земцовсхий И., Фольклор и композитор, Л.-М., 197S; Головинский Г.Л., Композитори фольклор, М., 1981.
О. В. Фраенова.
НЕПАЛА МУЗЫКА - см.ЮжнойАзии музыка.
НЕПОМУСЕНУ (Nepomuceno)Алберту (1864-1920) - браз. композитор, дирижёр. Учился в Риме, Берлине,Париже. Дирижировал концертами Об-ва нар. музыки в Рио-де-Жансйро. АвторНац. гимна Бразилии (1891). Одним из первых среди браз. композиторов претворилнац. фольклор в симф. музыке. Среди соч.: оперы "Артемида" (1898, Рио-де-Жанейро),"Абул" (1905, Буэнос-Айрес); "Бразильская сюита" и др. произв. для орк.:пьесы для фп.: романсы. С 1895 преподавал в Нац. ин-те музыки в Рио-де-Жанейро(в 1902 - 16. с перерывом, директор).
НЁРГОР Пер (р. 1932)-дат. композитор. Ученик В. Хольмбу, Ф. Хёфдинга, Н. Булаиже. До I960 находилсяв оппозиции к веяниям авангардизма, позже экспериментировал в областисерийной и электронной музыки. Наиб. значит. произв. - сценич. оратория"Суд" (1962), оперы "Лабиринт" (1967), "Гильгамеш" (1974, обе- Копенгаген).
НЕРСЕС ШНОРАЛИ, ШноралиНерсес (по уточнённым данным, 1101-73) - арм. поэт, композитор, муз. теоретик.Католикос арм. церкви (с 1166). Автор духовных и светских соч. Систематизировали обогатил годовой цикл арм. церк. песнопений, добавив собств. произв.Переработал и дополнил Шаракноц (Гимнарий), Патаракаматуц (Литургиарий),Жамагирк (Часослов). Занимался проблемами гласов и хазов.
НЕРСЕСЯН Анаит Сергеевна(р. 1954) - сов. пианистка. Ученица В. К. Мержанова. С 1981 солистка Ереванскойфилармонии. 1-я пр. на Междунар. конкурсе им. И.С. Баха (Лейпциг, 1980).
НЕРУДА (Neruda) -семья чеш. музыкантов. Вильма Н. (1839- 1911) - скрипачка. Дочь органистаЙозефа Н. (1807-75). Концертировала с детства. Была руководителем лондонскогострун. квартета. Гастролировала (в России неоднократно) под фам. Нор-ман-Н.и Халле. Выступала в дуэте с сестрой - пианисткой Амалией Н.-Викенхаузеровой(1834-90). В 1860-х гг. преподавала в Швед. корол. муз. академии. С 1900жила в Берлине. Франтишек (Франц) Ксавер Н. (1843-1915) - виолончелист,педагог, дирижёр, композитор. Концертировал с детства с сестрами Амалиейи Вильмой Н. С 1864 жил в Копенгагене. Чл. Корол. капеллы (1864-76), основатель(1868) и руководитель первого дат. Об-ва кам. музыки, с 1892 дирижёр Муз.об-ва. Был проф. консерватории в Копенгагене. Автор концерта для влч. сфп.: струн. квартета; орк., срг. и фп. пьес; песен и др.
НЕСОВЕРШЕННАЯ КАДЕНЦИЯ- см. Каденции.
НЕСТЕРЕНКО ЕвгенийЕвгеньевич (р. 1938)- сов. певец (бас), педагог. Нар. арт. СССР (1976).Герой Соц. Труда (1988). Чл. КПСС с 1974. Ученик В. М. Луканина. С 1963солист Лениигр. Малого т-ра оперы и балета, с 1967-Ленингр. т-ра оперыи балета, с 1971 - Большого т-ра. Среди партий: Мефистофель, Борис Годунов,Князь Игорь, Кончак, Досифей, Руслан, Сусанин; Григорий ("Тихий Дон"),Звамбай ("Похищение Луны" Тактакишвили). Выступает в концертах. Первыйисп. мн. песен Г. В. Свиридова, сюиты на стихи Микеланджело и "4 стихотворенийкапитана Лебядкина" Шостаковича, баллады "Орёл" Чалаева. Исполняет вок.-симф.произв. И. С. Баха, Г. Ф. Генделя, Дж. Верди, Ю. А. Шапорина и др., а такжеучаствует в оперных спектаклях разл. т-ров. Гастролирует за рубежом. 2-япр. на Междунар. конкурсе вокалистов (София, 1967), 1-я пр. на Междунар.конкурсе им. П. И. Чайковского (Москва, 1970). В 1967-72 преподавательЛенингр. конс., в 1972-74 - Муз.-пед. ин-та им. Гнесиных, с 1975 зав. кафедройсольного пения Моск. конс. (с 1981 проф.). Ленинская пр. (1982). Междунар.приз им. Дж. Дзенателло (Италия, 1986).
• Размышления о профессии.М.. 1985.
• Гусев А. И.. Е. Нестеренко.М., 1980.
НЕСТЕРОВ Аркадий Александрович(р. 1918) - сов. композитор, педагог, муз.-обществ. деятель. Нар. арт.РСФСР (1979). Чл. КПСС с 1961. Ученик В. Я. Шебалина. В 1958-64 пред. правленияХор. об-ва Горьковской обл. С 1965 пред. правления Верхневолжской орг-цииСК РСФСР. С 1948 преподаёт в Горьковской конс. (с 1975 проф.: с 1951 зав.кафедрой теории музыки и композиции, с 1972 ректор). Оперы - Кузьма Минин(1948). Летят журавли (1970. Горький). Современная пастораль (Пастух ипастушка. 1985. там же): балет Тимур и его команда (1956, там же); 5 кантат:для орк. - 2 симф. (1947. 1963). поэма-фантазия Буревестник (1952; 2-яред.1968). поэма Белая берёза (1951): концерты с орк. - для тромбона (1952),для трубы (1972). для валт. (1986): кам.-инстр. ансамбли; хоры; романсы,песни; музыка к спектаклям драм. т-ра: обработки нар. песен.
• Цендровский В., А. Нестеров.М., 1975.
НЕСТЬЕВ Израиль Владимирович(р. 1911) - сов. музыковед, педагог. Д-р иск-ведения (1970). Чл. КПСС с1943. Ученик В. Э. Фермана. В 1945-48 гл. ред. Управления муз. вещанияВсес. радио, в 1954-59 зам. гл. ред. журн. "Сов. музыка". С I960 ст. науч.сотрудник ВНИИ искусствознания, с 1974 рук. Сектора истории музыки народовСССР там же. Автор работ, посв. рус., заруб. и сов. музыке. Сост. и ред.сб. "Заруб. музыка XX в." (М., 1975), ред. коллективного труда "Историямузыки народов СССР" (т. 5, ч. 1 - 2, М., 1974), зам. ответств. ред. очерков"Музыка XX в." (ч. 2, кн. 3, 4, 5а, 56, М., 1980-87). С 1948 преподаётв Моск. конс. (с 1974 проф.).
• Жить С. Прокофьева. М..1957. 1973; Дж. Пуччини. М.. 1963, - 1966: Б. Барток. М., 1969; Звездырус. эстрады, М., 1970. 1974; Г. Эйслер, его кремя, его песни, М.. 1981;Век нынешний и век минувший. Статьи о музыке. М.. 1986; Учитесь слушатьмузыку, M.. 1987.
НЕТЛ, Нэтл, Нетль(Netll) Бруно (р. 1930) - амер. музыковед. По нац. чех. Сын музыковедаПауля (Пола) Н. (1889-1972). Ученик В. Апеля и др. С 1953 преподавал вразл. ун-тах США, с 1964 проф. Иллинойсского ун-та (в 1966-72 и с 1975руководитель муз. ф-та). Один из первых исследователей фольклора сев.-амер.индейцев, специалист в области неевроп. муз. культур (как древних, таки современных). Осн. труды Н., ставшие базисом этномузыкологии, - "Musicin primitive culture" (Camb., 1956). "Theory and method in ethnomusicology"(N. Y., 1964).
НЕФ (Nef) Карл (1873-1935)- швейц. музыковед, муз. критик. В 1897-1925 работал в газ. "Basler Nachrichten",в 1898-1909 ред. журн. "Schweizerische Musikzeitung". С 1900 преподавалв унте, в 1912-28 - в консерватории (с 1923 проф.) в Базеле. Один из основателейШвейц. музыковедч. об-ва (с 1932 през.). Автор работ по истории швейц.и европ. музыки, в т. ч. "История зап.-европ. музыки" (пер. с франц. Б.В.Асафьева, |Л.|, 1930. М., 19.18).
• Моhr Е.. К. Nef und scinWerk. в кн.: К. Nef. Zum 60. Geburlslage. Z., 193; Handschin J.. Cedenkschrift,Bern - Slutlg., 1957.
НЕФЕ (Neefe) КристианГотлоб (1748-98) - нем. композитор, органист, капельмейстер. Музик-директорразл. театр. трупп. С 1780 придв. музыкант в Бонне. Учитель Л. Бетховена(композиция, фп., орган). Первым оценил дарование Бетховена и опубликовалзаметки о нём (1783). Среди соч.: оперы, зингшпили (выделяются "Аптека",1771, Берлин; "Раёк Амура", 1772, Кенигсберг); орк.. кам.-инстр., вок.соч. (в т. ч. "Оды Клопштока с мелодиями", 1776). Написал автобиографию(изд. Кoln. 1957).
• Leux J.. Chr. С. Neefe,Lpl., 1925;Весker A., Chr. G. Neefe und die Bonner Illuminalen, Bonn. 1969.
НЕЧАЕВ Василий Васильевич(1895-1956) - сов. пианист, композитор. Засл. деят. иск-в РСФСР (1946).Д-р иск-ведения (1941). Ученик А. Б. Гольденвейзера (фп.), С. Н. Василенко(композиция). Автор опер "Семь принцесс" (по М. Метерлинку, 1923), "ИванБолотников" (1930; 2-я ред. 1937); вок.-симф. соч.; кам.-инстр. ансамблей;романсов на сл. А. А. Блока, С. А. Есенина, А. С. Пушкина; музыки к спектаклямдрам. т-ра и к.-ф. и др. Обрабатывал рус., чуваш., кабардин. нар. песни.С 1925 вёл классы фп. и кам. ансамбля в Моск. конс. (с 1933 проф., в 1937-43рук. кафедры кам. ансамбля).
НЕЧАЕВ Владимир Александрович(1908-69) - сов. певец (тенор). Засл. арт. РСФСР (1959). Занимался в Оперно-драм.студии им. К. С. Станиславского у А. В. Неждановой и М. И. Сахарова. С1942 солист Всес. радио, с 1944 выступал в дуэте с В. А. Бунчиковым. Былпервым исполнителем ряда песен Б. А. Мокроусова, В. П. Соловьева-Седого.М. И. Блантера, Г.С. Милютина, А.Г. Новикова и др.
НЕЧЕПОРЕНКО ПавелИванович (р. 1916) - сов. исполнитель на балалайке, дирижёр, педагог. Нар.арт. СССР (1989). С 1935 концертирует, в 1952-87 солист Москонцерта. Одиниз основоположников совр. школы игры на балалайке. Гастролировал за рубежом.1-я пр. на Всес. конкурсе музыкантов-исп. на нар. инструментах (1939).С 1959 преподаёт в Муз.-пед. ин-те им. Гнесиных (с 1976 проф.). Гос. пр.СССР (1952).
НЕ ЭР (1912-35) -кит. композитор. Чл. КП Китая. Автор популярных массовых песен, а такжепесен, посвящённых кит. нац. революции, в т. ч. "Марш добровольцев" (с1949 Гос. гимн КНР). Среди др. соч.: опера "Ураган над Янцзы"; музыка кспектаклям драм. т-ра и к.-ф. Трагически погиб в Японии.
НИВХСКАЯ МУЗЫКА -см.НародовСевера. Сибири и Дальнего Востока СССР музыка.
НИГ (Nigg) Серж (р.1924) - франц. композитор, муз.-обществ. деятель. Ученик О. Мессиана, Р.Лейбовица. Чл. Нар. муз. федерации (с 1948), франц. секции Междунар. муз.об-ва (с 1959). В произв. кон. 1940-х - нач. 50-х гг. использовал додекафоннуютехнику (см. Додекафония), впоследствии выступил за развитие в музыкенац. традиций. Среди соч.: балет "Бильярд" (1951, Амстердам); кантата "Продавцыиндульгенций" (1953); симф. произв.: инстр. концерты; кам.-инстр. ансамбли;фп. пьесы; музыка к спектаклям драм. т-ра и к.-ф.
НИГЕРА МУЗЫКА - см.ЗападнойАфрики музыка.
НИГЕРИИ МУЗЫКА - см.ЗападнойАфрики музыка.
НИДЕРЛАНДСКАЯ МУЗЫКА.Под Н. м. принято понимать муз. культуру т. н. Нидерландов исторических(включали совр. территории Бельгии, Люксембурга, Нидерландов, Сев.-Вост.Франции); с кон. 16 - нач. 17 вв.. т. е. со времени нац. обособления (послепобеды бурж. революции на С. Нидерландов исторических) и образования наэтой территории самостоят. гoc-ва, понятие "Н. м." связано с муз. культуройсовр. Нидерландов, а само назв. "Нидерланды" сохраняется с этого временилишь за Голландией. Истоки Н. м. восходят к глубокой древности. В 1-м тыс.до н. э. на терр. Нидерландов жили кельтские племена, к началу н. э. ихвытеснили германцы, часть территории завоевали римляне. Отголоски древнейшихпесен имеются в ср.-век. герм. эпосе "Песнь о нибелунгах". Издавна в Нидерландахбыли распространены разнообразные нар. песни - эпические, обрядовые, бытовые,лирические. Большое место занимали песни протеста (религ. движение флагеллантовв 15 в., гёзы в период Нидерл. бурж. революции 16 в.). Сохранились сведенияо многоголосии старинных нар. песен. Бытовали нар. танцы. Носителями нар.иск-ва были менестрели, игравшие на шалмеях. арфе, виеле, псалтерии.Ранниеэтапы проф. Н. м. связаны с монастырской культурой, уровень к-рой был высокимуже в 9-10 вв. (Хукбальд). Развитие Н. м. протекало в тесном взаимодействиис муз. творчеством народов др. европ. гос-в. Обогащение местной традициидостижениями др. муз. культур содействовало мощному подъёмунидерландскойшколы, сыгравшей исключит. роль в европ. музыке Возрождения.Еёкрупнейшие представители - комп. Г. Дюфаи, Й. Окегем. Я. Обрехт. X. Изак,Жоскен Депре, О. Лассо, муз. теоретик Й. Тинкторис. Важнейшая сфера ихтворчества - хор. полифония строгого стиля (среди жанров - месса,мотет, шансон и др.). Они виртуозно владели техникой контрапункта,имитации, канона, в духовной музыке широко использовали нар. и светскиемелодии. В 17 в. в связи с утверждением кальвинизма произошла творч.переориентация композиторов. На первый план выдвинулись инстр. жанры, распространилисьпротестантские псалмы. Расцвет орг. музыки связан с деятельностью Я. П.Свелинка. Интенсивно развивалась конц. жизнь городов, создавались коллегиилюбителей музыки, оркестры. В кон. 17 в. появились первые нидерл. оперы("Торжествующая любовь" К. Хакварта и др.). К нач. 18 в. Н. м. утратиласвои позиции в Европе. В 1-й пол. 19 в. наметился подъём нац. Н. м. (стимулированосвобождением от франц. господства), возрастает внимание к нац. культуре,фольклору (комл. Й. Ферхюлст, Р. Хол. В. Николаи), открываются муз. школы,создаются муз. об-ва. На рубеже 19-20 вв. возникла нац. комп. школа (Б.Звере, А. Дипенброк, И. Вагенар и их ученики). Большой интерес проявиликомпозиторы к собиранию нац. фольклора (Ю. Рентген), к-рый использовалив своём творчестве. В этом русле развивались программная симф. музыка (Б.Звере, Й. Вагенар, К. Доппер), нац. опера ("Смеющийся кавалер" Рентгена).Тогда же начала формироваться школа нидерл. дирижёров, выступавших с симф.оркестром об-ва "Консертгебау" (среди руководителей: В. Кес, В. Менгельберг,Э. А. ван Бейнум. Э. Йохум, В. ван Оттерло, Б. Хайтинк). Появились нац.оперные труппы, крупные оперные артисты (Я. Урлюс, А. ван Рой). После 1-ймировой войны 1914-1918 в Н. м. возникли новые стилистич. тенденции, связанныес претворением совр. европ. принципов композиции, в т. ч. сонорики.политональности (X. Загвейн. М. Фермелён, Д. Рёйнеман, С. Дресден).Выдвинулся один из наиб, значит. совр. нидерл. композиторов - В. Пейпер,воспитавший плеяду крупных музыкантов (в т. ч. Г. Ландре, X. Бадингс, Р.Эсхер). Среди композиторов, деятельность к-рых развернулась после 2-й мировойвойны 1939-45, - Я. Герадс, Т. де Леув, X. Кокс, О. Кеттинг, П. Схат. Встране проводятся разл. муз. междунар. фестивали (один из самых крупныхв Европе - Нидерл. муз. фестиваль) и конкурсы (в т. ч. органистов, с 1951;исполнителей на карийоне, с 1959).
В Нидерландах функционируют(1988): оперный т-р "Де Недерландсе опера", оперные компании "Де Зёйд-Недерландсеопера" и "Форум"; компания "Нидерландский балет"; 12 симф. орк. (крупнейшие- Амстердамский, Гаагский корол. орк. "Резиденси"); хор. объединение "Голоснарода", муж. хор "Аполло", хор "Гаагские певцы" и др.; 7 консерваторий,3 муз, лицея, ф-ты истории и теории музыки в ун-тах Амстердама, Лейдена,Утрехта. Т. Н. Дубравская.